«Время с семьей становится полезным опытом, если каждый из нас работает вместе» – гласит народная мудрость. Важным инструментом для создания крепких связей между членами семьи служат такие семейные новогодние традиции, как создание самодельных игрушек, знакомство детей с историей старинных ёлочных игрушек и традициями празднования Нового года. Помочь наладить связь между поколениями и сохранить память о важных страницах семейной истории стремились организаторы сельской творческой акции «Ёлочная игрушка своими руками».
Библиотекари благодарят всех, кто принял участие в акции, за проявленную активность, фантазию и мастерство! Более 70 работ представлены на нашей виртуальной выставке «Ёлочная игрушка», а тёплые семейные истории размещены в публикации «История ёлочной игрушки: миасский вариант». Украшайте ёлку всей семьёй и счастливых вам праздников!
Уважаемые друзья! В понедельник, 23 декабря в миасских библиотеках состоится показ киномультфильма «Приключение Люськи и Фрикадельки», которую выпустила челябинская студия «Аист». Премьерный показ первой серии прошёл в марте в библиотеке-филиале № 6 «БЛИК» и центральной городской библиотеке имени Ю.Н. Либединского. Теперь юные горожане смогут увидеть вторую серию. В Миасс приедут создатели киномультфильма, а также археологи, которые расскажут подробно об исторических находках.
Вторая серия посвящена легенде башкир о батыре Сугомаке и красавице Егозе, превратившихся в горы. Горы Сугомак и Егоза расположены в окрестностях Кыштыма.
В 12.30 встреча пройдет в библиотеке «БЛИК» (фил. № 6), по адресу: пос. Строителей, ул. Нахимова, 12; в 14.00 – центральной городской библиотеке им. Ю.Н. Либединского, расположенной по адресу: пр-т Октября, 9.
2025 год – год Зеленой Деревянной Змеи по восточному гороскопу. Многие люди испытывают при виде змей далеко не самые положительные эмоции, но в китайском гороскопе змея — одно из самых уважаемых и почитаемых животных. Она является символом ума и мудрости, а вместе с тем — гибкости и хитрости. Благодаря этим качествам она способна легко адаптироваться и приспосабливаться к переменам.
Змеи традиционно считались на Востоке вполне миролюбивыми и спокойными, однако недооценивать их точно не стоит. В случае опасности змея способна дать отпор противнику. А найти ее рядом с домом считалось предвестником большой удачи.
Вообще говоря, жители Востока с удивлением относятся к тому энтузиазму, с которым россияне отмечают их Новый год, но на целый месяц раньше (год Зеленой Деревянной Змеи наступает 29 января 2025 года и продлится до 16 февраля 2026 года). И, как водится у русских людей – по-своему. Год Змеи – где встречать, как одеваться, советы астрологов здесьздесьздесь
Змея – мощный и многозначительный символ, который находит отражение в различных формах искусства и культуры. В 2025 году, когда Змея становится символом года, мы видим ее влияние в живописи, литературе, кино, музыке и моде.
В культуре и литературе (и не только русской )змея – значимый символ и персонаж. Символ из змеи получился противоречивый — она ухитрилась сочетать в себе мудрость и коварство, обозначать небо и землю, мужское и женское начало, здоровье и болезнь.
Особой, таинственной силой это существо наделяли древние мифы, начиная с историй о сотворении мира. И самый,наверное, древний символ — уроборос – свернувшийся в кольцо змей, кусающий себя за хвост — символ вечности.
В древнеегипетской культуре змея символизировала божественную силу и защищала фараонов. В античной Греции Змея была связана с Асклепием, богом медицины, и изображалась на его жезле. В христианской традиции змея коварно уговаривает Еву попробовать яблоко с Древа познания добра и зла, с чего, собственно, и начались все проблемы человечества.
Образ змеи сочетал противоположные сущности — положительные и отрицательные начала. Змей боялись, и, если человек умертвил гада, такой поступок считали подвигом, так как пресмыкающееся — воплощение дьявола на земле. В то же время их часто упоминали как защитников. Во многих местностях считали домашними покровителями ужей, такие мифологические представления пришли из глубины веков. Верили, что если уж поселился в доме — это счастливый знак. Якобы он отгонял ядовитых змей, истреблял лягушек и охранял скот. В ужа мог обращаться хранитель избы, домовой. Люди верили, что змеи могут одаривать магическими предметами или способностями — целебным растением, которое оживляет мертвых, или волшебной разрыв-травой, открывающей замки. А если убить особенную, белую змею, старшую над всеми, вытопить сало и намазать им себе глаза, то человек сможет увидеть спрятанные под землей клады. Образ Змеи в фольклоре здесь
С литературным образом змеи впервые мы сталкиваемся еще в детстве, слушая, а потом читая сказки и былины о Змее Горыныче. Он, хоть и трехглавый, обладает всеми свойствами своих пресмыкающихся родственников – силой, мстительностью и коварством. Этот змей обычно противостоял главному герою. Многоголовое чудище похищало девушек или требовало их на съедение от жителей осажденного города.
Сказки – и фольклорные и литературные – как правило, несут в себе немалый педагогический подтекст. И стремление напугать постепенно сменяется на желание подружиться или хотя бы договориться.
В сказке «Волшебное кольцо» Бориса Шергина (и одноименном мультфильме» дочь Змеиного царя награждает главного героя Ивана за доброту и сострадание. По сюжету бедный Иван отдал единственный «пинжак с карманами», чтобы вызволить из неволи змейку Скоропею, за что получил в подарок от нее волшебное кольцо.
В сказе Бажова «Голубая змейка» змея наградила сполна двух ребят за добрые сердца. «Одному увидеть голубую змейку прямое счастье: наверняка верховое золото окажется, где золотая струя прошла. … Ну, а когда змейка двоим-троим либо целой артели покажется, тогда вовсе черная беда. Все перессорятся и такими ненавистниками друг дружке станут, что до смертоубийства дело дойдет».
Еще один из персонажей «Уральских сказов» — Великий Полоз, волшебное природное существо. Он представляет собой гигантского (выше деревьев) чародея, лесного или горного человека-змея, имеющего волшебную власть над подземным золотом и недобрыми людьми. Великий Полоз — не только владеет золотом, но и отвечает за него («он тут всему золоту полный хозяин»). Сказочный образ гигантского подземного змея возник не на пустом месте.
Мудрейший представитель змей в детских книгах – это Каа, удав из «Книги джунглей», друг Маугли. Старый мудрый Каа – наверное, самый внушительный и опасный из друзей Маугли, по-своему прикипевший к нему своей холодной змеиной душой. Его прообразом, скорее всего, послужил тигровый питон, который наряду с питоном сетчатым и удавом анакондой оспаривает пальму первенства на титул самой длинной змеи. Поэтому и указанная Киплингом длина Каа – «тридцать футов» (т .е. 9 метров) – не сказочное преувеличение.
Другой большой змей — Удав стал любимцем сказок и мультфильмов. Такой положительный удав встречается на страницах книг «Зарядка для хвоста», «Бабушка для удава», «Испорченная погода» Григория Остера про неразлучных друзей — удава, мартышку, слоненка и попугая. Удав – умный, большой и сильный, поэтому никого не боится. Характер остеровского удава спокойный, терпеливый, мечтательный и добродушный. А однажды он согласился побыть елкой, чтобы друзья смогли встретить Новый Год.
Мудрой предстает перед нами змея в сказке Антуана де Сент-Экзюпери «Маленький принц». Змея — первая, кого встречает герой сказки на Земле, куда отправился, не найдя того, что искал на маленьких планетах. Согласно мифологии Змея стережет источники мудрости или бессмертия, олицетворяет собой волшебные силы, появляется в обрядах обращения как символ восстановления. В сказке она соединяет в себе чудодейственную силу и горестное знание судьбы человеческой: «Всякого, кого я коснусь, я возвращаю земле, из которой он вышел», — говорит Змея Принцу. Змея сомневается, что Маленький Принц сумеет сохранить свою чистоту, пройдя через испытания, но как бы то ни было, она поможет малышу вернуться на родную планету, дав ему своего яда.
Об опасности и коварстве змей предупреждает герой рассказа рассказа Редьярда Киплинга Рики-Тики-Тави. Кобры Наг и его жена Нагайна, заклятые враги храброго мангуста, который будет спасать от них семью своего маленького друга – человека. С коброй встретится и еще один герой Киплинга – Маугли. Величавая, но уже состарившаяся кобра в «Книге джунгей» будет сторожить сокровища.
Уж, который несомненно относится к рептилиям, не показался писателю Максиму Горькому ни мудрым, но коварным. Образ Ужа в «Песне о Соколе» создан по контрасту с Соколом. Ему не ведомо чувство радости от бескрайнего неба. При характеристике этого образа автор использует яркие определения: «проворный», «свернувшийся в узел». Средством характеристики этого героя служит описание ущелья, в котором он проводит свою жизнь. Оно выглядит темным, сырым, душным. Там пахнет гнилью. А вокруг ущелья огромный яркий мир, о котором Уж даже не подозревает. Свет солнца не проникает ни в его жилище, ни в его душу. Подобное существование бесцветно, уныло и жалко.
У Пушкина в «Песне о вещем Олеге» смерть – рок судьбы, змея – символ загробного, грешного мира. У Пушкина – все связано и соединено: жрец, конь, змея, смерть. Поэтому читатель воспринимает «Песнь о Вещем Олеге» как «Сказку» со скрытым смыслом.
«Так вот где таилась погибель моя! Мне смертию кость угрожала! Из мертвой главы гробовая змия Шипя, между тем выползала; Как черная лента, вкруг ног обвилась: И вскрикнул внезапно ужаленный князь».
Современные авторы также активно используют образ змеи. Например, в фэнтези-литературе змея часто изображается как мистическое существо с магическими способностями, а в научной фантастике — как символ скрытых знаний и технологий. Змеи в фантастике и фэнтези здесь
Целый клубок змей живет в волшебном мире Гарри Поттера. Началось все, как водится, давным-давно с Салазара Слизерина, одного из основателей школы чародейства Хогвартс, который увлекался Темными Искусствами, боролся за чистоту крови магов и особенно тепло общался со змейками. Джоан Роулинг даже придумала змеиный язык – парсултанг. У некоторых магов была врожденная способность говорить на нем. Змееустами были сам Салазар Слизерин, Том Реддл и, после известных махинаций последнего, Гарри Поттер.
Еще одно опасное змееподобное существо из мира Гарри – Нагайна, волшебная кобра, яд которой поддерживал возвращенного к жизни Волан-де-Морта. Нагайна любила закусить волшебниками, выступающими против ее хозяина. Как выяснилось по ходу повествования, кобра была одним из крестражей, вместившим частичку расколотой души Темного Лорда. И именно Нагайна убивает профессора Снегга. И Василиск, и Нагайна были, в свою очередь, зарублены магическим Мечом Годрика Гриффиндора – хитрость была повержена храбростью. Так или иначе, змеи в «Гарри Поттере» связаны с Темными Искусствами и сопровождают отрицательных персонажей. Не случайно ведь потерявший человеческий облик Волан-де Морт напоминал именно змею.
Список фильмов, где среди персонажей есть змеи велик не менее, чем список книг. Из киношных змей получился бы весьма внушительный серпентарий. Кого-то из змеек лучше держать за стеклом, с кем-то можно вполне безвредно пообщаться. А вообще, с этими непредсказуемыми существами нужно уметь себя вести и тогда змейка даст полезный совет. Ведь никогда (разве что в очень плохих фильмах) змею не изображают глупой.
Двойственный образ змеи охотно используют не только писатели, художники, режиссёры, но и дизайнеры. В моде Змея символизирует элегантность и дерзость. Многие дизайнеры, такие как Gucci и Versace, используют изображение Змеи в своих коллекциях, создавая яркие и запоминающиеся образы. Украшения и аксессуары в виде змей подчеркивают изысканность и индивидуальность.
В 2025 году в моде будут популярны украшения и аксессуары с изображением Змеи. Это могут быть кольца, браслеты, ожерелья и серьги. Также ожидается рост популярности одежды с принтами и узорами, напоминающими змеиные чешуйки.
Змея — древний символ, который помогает нам лучше понять мир и самих себя. И, может быть, правы создатели восточных календарей, считающие Змею мудрой, сильной и справедливой. А значит следующий года обещает много интересных событий и перемены в жизни каждого из нас.
Ежегодно 13 декабря отмечается Всемирный день скрипки. Праздник призван отдать дань уважения одному из самых выразительных и эмоциональных музыкальных инструментов.
По этому поводу модельная библиотека-филиал № 6 (ул. Нахимова, 12) предлагает вниманию читателей книжную новинку писателя Майи Лазаренской — «Вивальди и ветер».
Майя Лазаренская
Лазаренская, М. В. Вивальди и ветер: повесть. – Москва: Аквилегия-М, 2024. – 32 с.
Может быть, вы любите классическую музыку или являетесь поклонником творчества итальянского композитора Антонио Вивальди, или ваш ребенок посещает детскую школу искусств, а в особенности класс скрипки, то это произведение для вас!
Открываешь книгу и слышишь, как, раскачиваясь, звучат колокола монастыря, как ветер играет с листвой, как шелестит тоненькая трава, а где-то далеко поёт скрипка. И даже если вы не любите такой музыкальный жанр и ничего не знаете об этом прекрасном скрипаче-виртуозе, вам все равно будет интересно читать эту книгу. Ведь при чтении происходит настоящее погружение в жизнь композитора.
Вы узнаете, что у Антонио с самого рождения была астма. У мальчика оказался безупречный слух и поразительная память. Что он был священнослужителем. Что во всех окружавших его звуках он слышал музыку, и она завораживала его. Никто с такой скоростью не умел сочинять музыку. Он писал набело, без предварительных набросков и даже не исправлял. Что доживал свои годы в одиночестве и в долгах. Был похоронен на кладбище для бедняков.
Книга читается на одном дыхании и сразу после прочтения хочется прослушать цикл концертов для скрипки Антонио Вивальди «Времена года». Эти концерты стали настоящей революцией в мире музыки. Композитору удалось воспроизвести трели птиц, лай собак, писк комаров, плач пастухов, неистовство бури, катание детей на коньках.
Читаем новую книгу и слушаем классическую музыку! Это наводит на размышления, затрагивает глубокие чувства и самые тонкие струны души.
«Он настоящий художник, добрый малый и готов на всё»
А. С. Пушкин
Выдающийся художник Карл Павлович Брюллов (1799-1852) – один из наиболее известных представителей романтизма в русской живописи. Карл Брюллов — профессор (1836–1849) Императорской Академии художеств в Санкт-Петербурге; член Академии Святого Луки в Риме, Академии Брера в Милане и Академии изящных искусств в Парме (Италия); профессор Академии изящных искусств во Флоренции (Италия).
«Итальянка, срывающая виноград» 1823г.«Всадница» 1832г.«Последний день Помпеи» 1833г.Картины Карла Брюллова, имеющие мировую известность
Произведения Брюллова отмечены утверждением чувственно-пластической красоты человека, тонким психологизмом. «Парадный портрет», который по статусу полагалось иметь в то время дворянам и купцам, Брюллов «оживлял» бытовыми или историческими сценками; кисть художника гениально обнаруживала красоту даже самого, казалось бы, обыкновенного человека — через его мимолётную улыбку, полуоборот головы, милую гримасу.
Карл Брюллов родился 12 декабря 1799 года в семье потомственных художников, родом из Германии, но давно переехавших в Россию, где прижились и обрусели. Именно отец, академик орнаментальной скульптуры, стал его первым учителем. В 1809-1821 годы мальчик учился в Императорской Академии художеств. В 1821 году Карл окончил Академию с большой золотой медалью и аттестатом 1-й степени. Согласно заведённого в академии порядка, молодые художники-выпускники были обязаны продолжить совершенствование художественного мастерства в Европе.
Фамилия художника, так как он происходил из старинного французского рода, изначально звучала на французский манер — Брюлло. Букву «в» в конце фамилии будто бы собственноручно приписал Александр I. Императору хотелось, чтобы фамилия талантливого молодого художника, отправленного за казенный счет в Италию, звучала по-русски.
Маленький Карлуша БрюллоКарл Брюллов
С 1822 по 1834 гг. Брюллов жил и работал в Италии, получая стипендию от Общества поощрения художников. В Италии, в 1833 году, он написал картину «Последний день Помпеи», удостоенную в Париже Гран-при. Помимо этого художник создал ряд прекрасных портретов (в том числе картину «Всадница» (1832), принёсших ему громкую славу. Художник прожил в Италии 12 лет. За это время он написал около 120 портретов итальянской знати, членов Российской императорской семьи, отдыхающих в Италии, художников, скульпторов, писателей. В 1835 году Карл совершил путешествие по Греции и Турции. В том же году вернулся в Россию.
До 1836 года художник жил в Москве, где познакомился с Александром Пушкиным. В последний раз Художник и Поэт встретились 25 января 1837 года, за два дня до роковой дуэли Пушкина с Дантесом. Встреча состоялась в мастерской Брюллова, куда Александр Сергеевич приехал вместе с Василием Жуковским. Пушкину чрезвычайно понравилась картина Брюллова «Съезд на бал к австрийскому посланнику в Смирне».
Рисунок Ильи Репина «Пушкин просит у Брюллова картину»
«Пушкин не мог расстаться с этим рисунком, хохотал до слез и просил Брюллова подарить ему это сокровище; но рисунок принадлежал уже княгине Салтыковой, и Карл Павлович, уверяя его, что не может отдать, обещал нарисовать ему другой; Пушкин был безутешен; он, с рисунком в руках, стал перед Брюлловым на колени и начал умолять его: «Отдай, голубчик! Ведь другого ты не нарисуешь для меня; отдай мне этот». Не отдал Брюллов рисунка, а обещал нарисовать другой. Я, глядя на эту сцену, не думал, что Брюллов откажет Пушкину. Такие люди, казалось мне, не становятся даром на колени перед равными себе. Это было ровно за четыре дня до смерти Пушкина.«. А. П. Мокрицкий. Воспоминания о Брюллове. Отечественные Записки, 1855.
После смерти Пушкина Карл Брюллов сделалэскиз Памятника поэту, а в 1849 году написал картину на сюжет поэмы «Бахчисарайский фонтан», которая стала своего рода данью памяти их взаимной приязни и уважения.
В 1836 году Брюллов переехал в Санкт-Петербург, где 3 года преподавал в Академии художеств. Здесь он написал ряд портретов деятелей русской культуры, в том числе поэта и драматурга Нестора Кукольника (1836), скульптора Ивана Витали (1836—1837), поэта, переводчика и педагога Василия Жуковского (1837), И. А. Крылова (1839). Был дружен с композитором Михаилом Глинкой.
Надгробная плита на могиле К. П. Брюллова
В 1843—1847 гг. К. П. Брюллов принимал участие в живописных работах для Казанского собора в Санкт-Петербурге; в этот же период работал над оформлением Исаакиевского собора: Брюллов обязался расписать главный купол площадью 800 кв. м. Но «изнеженный итальянским солнцем» художник простудился, и работу пришлось прекратить. В связи с болезнью Брюллов в 1849 году уехал из России в Португалию, на остров Мадейра, что находится у северо-западного побережья Африки. С 1850 года до самой смерти (в 1852 г.) жил в Италии. Умер в местечке Манциана от сердечного приступа. Похоронен в Риме на протестантском кладбище.
Образы Пушкина и Брюллова увековечены скульптором И. Н. Шредером в бронзовом горельефе «Писатели и художники» на памятнике «Тысячелетие России» (в г. Нижний Новгород).
Библиотека рекомендует к чтению:
Г.И.Пикулева БРЮЛЛОВ. Галерея гениевМ.Гордеева КАРЛ БРЮЛЛОВ. Великие художники: альбомВ.Жабцев КАРЛ БРЮЛЛОВ: альбом
Пикулева, Г.И. Брюллов / Г.И. Пикулева. — Москва : Олма-Медиа. — (Галерея гениев). — 2004. — 84×108/16. — с.128. — 5000экз. — ISBN 5-94849-594-9. — Изображение : непосредственное. Издание находится в книгохранилище в библиотеке-филиале №21, пр-т Автозаводцев, 9
Гордеева, М Карл Брюллов : альбом / М.Гордеева. — Москва : ООО «Директ-Медиа» по заказу ЗАО «Издательский дом «Комсомольская правда». — (Великие художники). — 2010. — 70×1008/ — 79 000 экз. — ISBN: 978-5-87107-196-0. — с.48. — Изображение : непосредственное. Издание находится в ЦГБ им. Либединского, пр-т Октября, 9
Жабцев, В.М. КАРЛ БРЮЛЛОВ : альбом / В.М. Жабцев, автор-составитель. — Минск : Харвест. — (Гении мировой живописи). — 2007. — 202x263x12. — с.128. — ISBN 978-985-16-1275-4. — Изображение : непосредственное. Издание находится в ЦГБ им. Либединского, пр-т Октября, 9
Ссылки на материалы для статьи:
Карл Брюллов / Культура.рф : [сайт]. — Текст : электронный. — URL:
Томашевская, В Брюллов и Пушкин / В.Томашевская. Проза.ру : [сайт]. — 18.02.2017. — Текст : электронный. — URL:
Карл Брюллов. Биография и некролог. — Текст : электронный / Эпитафия.ру : [сайт]. — URL: