МКУ "ЦБС" | Муниципальное казенное учреждение «Централизованная библиотечная система»

Библиотеки Миасса

Автор: Светлана Самойлова

Аватар пользователя Светлана Самойлова
  • Сейфуллинские Чтения — 2023

    Сейфуллинские Чтения — 2023

    «Трудно представить себе сейчас, как она была знаменита! Какие вызывала ожесточенные споры… Но все сходились на одном – талант!»  

    Ираклий Андронников.

    Сейфуллинские чтения в тургоякской библиотеке проходят с 2015 года. И, как традиция, посвящаются не только Сейфуллиной Лидии Николаевне, но и миасским поэтам и писателям. В этом году особое внимание на чтениях было уделено 250-летию города Миасса.

    250 лет — срок не маленький. О городе можно говорить часами, раскрывая разные страницы его жизни. Жителям посёлка Тургояк и участницам женского клуба «Сударушка» представили свои выступления гости: Светлана Александровна Головина (библиотекарь Отдела Организации и использования единого фонда, заведующий литературным музеем «ЦБС») , Карине Карленовна Гаспарян (поэтесса), Александр Павлович Петров (поэт, председатель литературного объединения «Ильменит»), Нина Николаевна Чухарева ( главный научный сотрудник Миасского краеведческого музея), Владимир Леонидович Королёв (председатель общественного совета при Государственном комитете по охране объектов культурного наследия Челябинской области (г. Чебаркуль)), Екатерина Ивановна Баймухаметова (воспитанница Детского дома им. Сейфуллиной Л. Н. ).  

    Участники Сейфуллинских чтений в тёплой, дружеской обстановке насладились поэзией, прозой, историей города, края. Проникновенные стихи Александра Петрова, презентация и стихи в исполнении Светланы Головиной мысли вслух о Сейфуллиной от Карине Гаспарян и Светланы Самойловой слушали с замиранием сердца.

    Интересной по раскрытию и содержанию стала тема «Мемориальные доски». Сегодняшняя история мемориальной доски, которая украшала здание детского дома им. Сейфуллиной неизвестна. Она была установлена к столетию Лидии Николаевны миасскими книголюбами. Надпись гласила – «Здесь, с 1920 года по 1926 год размещалась колония для беспризорных детей, жизнь которых отражена в рассказе Л. Н. Сейфуллиной – «Правонарушители». Повод для поиска краеведам, волонтёрам, жителям города.

    Владимир Королёв представил тему «Опыт создания полного каталога памятных досок и памятников Миасского городского округа» и рассказал участникам, что мемориальные доски, к сожалению, не каталогизируются. А ведь за каждой мемориальной доской стоит история о событии, факте, человеке.

    Нина Чухарева в своём выступлении «История одной мемориальной доски на купеческом доме» (к 130- летию со дня рождения С. Г. Уралова) открыла для всех новое имя в истории города Миасса.

    Сейфуллинские чтения продолжались несколько часов. Участники после официальной части пили чай, читали стихи собственного сочинения, пели песни под баян в честь Юбилея милого сердцу города, любимого Миасса.

    Друзья! Если владеете информацией по данным вопросу, и хотите помочь в поиске мемориальной доски, звоните по тел. 89634689490.

  • Останется на века!

    Останется на века!

    «…Ты сияешь звездой, о Родина!…» под таким названием в Модельной Павленковской библиотеке-филиале № 9 посёлка Тургояк прошёл музыкально-поэтический библиосалон, посвящённый 100-летию со дня рождения Расула Гамзатова.

    Женщины клуба  «Сударушка» собрались после летних каникул на мероприятие, которое близко их духу, пониманию поэзии и литературы. Они с удовольствием читали стихи Расула Гамзатова, знакомые им со студенческих лет, слушали и подпевали песни на его стихи, в исполнении  Анны Герман, Муслима Магомаева, Софии Ротару. Со слезами на глазах слушали песню, много-много раз уже слышанную, «Журавли», в исполнении Марка Бернеса. Советский композитор Ян Френкель написал музыку на стихотворение Гамзатова «Журавли», песню исполнил певец и актёр Марк Бернес. Песня стала символом памяти о солдатах, которые погибли в годы Великой Отечественной войны. Историческая песня останется на века! А вместе с ней Расул Гамзатов.

    Расул Гамзатов родился 8 сентября  1923 года в Дагестане​, в маленьком горном селении Цада Хунзахского района Дагестанской АССР, в семье народного поэта Дагестана, лауреата Госпремии СССР Гамзата Цадасы.

    Родился я в горах, где по ущелью
Летит река в стремительном броске,
Где песни над моею колыбелью
Мать пела песню на аварском языке.

    Учился в Расул в Аранинской средней школе. В 1939 году он окончил Аварское педагогическое училище и пошёл работать в родную школу учителем​, но пробыл там недолго: спустя год он поступил в Аварский театр. Его приняли помощником режиссёра, из суфлерской​ будки он следил за ходом спектакля, подсказывал текст актёрам. Иногда он сам выступал на сцене, играл небольшие роли. Театр много гастролировал, Гамзатов бывал в отдаленных горных аулах. В поездках он читал свои произведения.

    В военные годы Гамзатов печатался в газете «Большевик гор». Он писал стихи о подвигах солдат, готовил очерки и заметки, рассказывал о героях войны из Дагестана. Первая книжка стихов на аварском языке вышла в 1943 году. Ему было всего двадцать лет, когда он стал членом Союза писателей СССР. В 1945 году Расул Гамзатов поступил в Московский литературный институт им. Горького​.

    Гамзатов принципиально не писал стихов на русском языке. Он понимал, что может сложить настоящую поэзию только из аварского языка, с которым вырос, который был его родным. Многие стихи и поэмы Гамзатова сначала выходили в Дагестане на аварском языке, а затем в Москве на русском. Для его произведений характерна лирическая искренность, а также чувство неразрывной связи с родиной, с традициями аварских поэтов. «У меня были восхитительные переводчики. Они так переводили мои плохие стихи, что они тут же становились хорошими. Если бы не было этих переводчиков, меня бы никто, наверно, никогда не узнал».

    В 1958 году выходит в свет поэма «Горянка». В произведении автор поднимал важные темы традиционных горских обычаев и отношения к женщине. По этой поэме был снят замечательный художественный фильм. А в 1967 году вышла лирическая повесть «Мой Дагестан», в ней Гамзатов описал родной край и его жителей. Многие из стихотворений Гамзатова легли в основу песен. Изначально их исполняли в Дагестане, а в 1960-х они стали популярны во всём Советском Союзе. Сборники Гамзатова выходили регулярно, его стихи переводили на иностранные языки. В 1970–80-х годах вышли книги «Последняя цена», «Остров женщин», «Колесо жизни», поэма «Люди и тени». Он регулярно публиковал в газетах и журналах публицистические статьи, в которых рассуждал об истории, проблемах общества, о литературе и культуре. Его стихи читали со сцены, декламировали на радио и телевидении актёры Олег Табаков, Михаил Ульянов, Василий Лановой и многие другие.

    За выдающиеся достижения в области литературы Расул Гамзатов отмечен многими званиями и премиями Дагестана, России, Советского Союза и мира: народный поэт Дагестана, Герой Социалистического труда, лауреат Ленинской премии, Лауреат Государственных премий РСФСР и СССР, лауреат международной премии «Лучший поэт 20 века», лауреат премии писателей Азии и Африки «Лотос», лауреат премий Джавахарлала Неру, Фирдоуси, Христо Ботева, а также премий имени Шолохова, Лермонтова, Фадеева, Батырая, Махмуда, С. Стальского, Г. Цадасы и др.

    3 ноября 2003 года сердце поэта остановилось, похоронен он в Махачкале на кладбище у подножия горы Тарки-Тау.

    Я памятник себе воздвиг из песен.
Он невысок, тот камень на плато,
Но если горный край мой не исчезнет,
То не разрушит памятник никто.
Ни ветер, что в горах по-волчьи воет,
Ни дождь, ни снег, ни августовский зной.
При жизни горы были мне судьбою,
Когда умру, я стану их судьбой...
  • Учение гласило…

    Учение гласило…

    Старообрядцы  и поселок Тургояк ( из истории)

    Старообрядчество в России ведёт свою историю со второй половины XVII в. Оно сложилось из массового протеста по отношению в реформе патриарха Никона, решившего унифицировать обряды по новогреческому образцу. Учение гласило: «служить богу по старым книгам, а не по новым, креститься двумя перстами, а не тремя, употреблять сугубую аллилуйю, а не трегубую, осьмиконечный крест, а не четвероконечный, совершать литургию на семи просфорах, а не на пяти, творить ход посолонь, а не против солнца, читать в символе о святом духе и «истинного», произносить и писать имя Спасителя Исус, а не Иисус».

    В середине XIX до начала XX века самыми известными обителями старообрядцев на Урале были мужской скит Пинаевский на озере Тургояк и женский Никольский скит, располагавшийся слева от поворота на Динамо по Златоустовской трассе, там, где сейчас находятся сады. Они были основаны ещё в XVIII веке как беглопоповские монастыри. В скиту на острове Пинаева (теперь Остров Веры) проживало до 20 иноков. По легенде начало скитской жизни положила некая Вера, (?) бывшая княгиня. Её могила почиталась старообрядцами как одна из святынь. Позже здесь возникла мужская обитель: была устроена небольшая церковь, трапезная, кельи для монахов.

    Скит перестал существовать в конце XIX века, когда каменный храм был сожжён и частично разрушен, уничтожены кельи.

    Старообрядцы в поселке Тургояк оставили о себе добрую память. Они были хозяйственные и трудолюбивые. Дома ставили крепкие, постройки ладные. Сохраняли чистоту и берегли веру в своих отцов, свои традиции, свой жизненный уклад. Как рачительно вели хозяйство отец, дед и прадед, так ведут его сын и внук. Тургоякские старообрядцы очень гостеприимные. Они напоят, накормят, намоют в бане гостя дорогого, обязательно посадят за стол,  в «красный угол под образами». Но когда гость уйдёт, после него помоют не только ложку и кружку, но и дверную ручку. Ревностное соблюдение всех обрядов и правил – стержень старообрядчества.

    Никольский монастырь близ Миасса существовал с середины XIX века до 1924 года. Здесь проживало 30-50 монахинь, кормившихся своими трудами: сеяли пшеницу, ловили рыбу, держали скот, огороды. Была выстроена деревянная церковь с колокольней. После разгрома в 1924 году более 60 насельниц отправились в Сибирь, чтобы устроить новый скит, но безуспешно. Некоторые из них во второй половине 1930-х годов вернулись в Миасс, укрепив местную общину. (Фото 1923 г.)

    Противопоставление старой и новой веры неестественно. Нет двух вер. Есть одна. Есть русское православие, русские обряды, которые сложились в течение 6 веков до раскола. И есть реформированное православие, в котором часть обрядов изменена. Староверам разрешились старые обряды. В 1716 году было разрешено старообрядцам жить открыто в городах и селениях с условием платежа двойного оклада – налога. Так появились «двоеданы» — легальные староверы. В 1717 году была предпринята государственная карательная экспедиция, староверов уничтожали огнём и мечом из-за отказа служить в армии, ссылаясь на религиозные принципы. Провалившийся рекрутский набор остался в людской памяти грязным пятном на внутренней политике государства. В 1800 году было утверждено единоверие.

    В начале XX в. (после революции 1905 г.) с момента опубликования указа императора Николая II о веротерпимости, административное давление несколько ослабело, но повсеместный надзор за старообрядцами со стороны православных священников сохранялся вплоть до Февральской революции 1917 года.

    У большинства старообрядцев были свои молельные дома, иногда культовые здания – часовни. В 20-е гг. XX в. местные Советы передали их в пользование верующим, не ограничивая культовую религиозную деятельность общин.

    В годы революций и Гражданской войны старообрядческие общины продолжали свою религиозную деятельность. Наставниками общин велась регистрация браков и новорождённых.

    Таким образом, в начале XXI в. старообрядческие религиозные объединения в Челябинской области обладают достаточными возможностями для дальнейшего развития, осуществляют религиозную деятельность на основе федерального закона «О свободе совести и о религиозных объединениях» (1997 г.), постоянно контактируют с региональными и муниципальными органами государственной власти.

  • Его смысл жизни

    Его смысл жизни

    Житель посёлка Тургояк, художник, иконописец, резчик по дереву, стихотворец Александр Иванович Евсеев, человек необыкновенно одарённый, наделённый от природы многими талантами. Своим творчеством художник А.И.Евсеев способствует возрождению духовной культуры родного края.

    Награда от  Союза свободной немецкой молодежи 

    Александр Иванович Евсеев родился в 1955 году в посёлке Лебедевка Уйского района Челябинской области в простой крестьянской семье. Умение рисовать передалось ему от брата матери. Окончив школу, а затем профтехучилище ушёл в армию. Попал служить в Германию. Именно здесь проявились его художественные способности. Он занимался оформлением наглядной агитации зала боевой славы, рисовал портреты, плакаты. За что был награжден Союзом свободной немецкой молодежи грамотой и медалью активиста. В 1978 году он приехал в Миасс. Поражённый живописной красотой здешних мест, Александр Иванович остался жить в посёлке Тургояк. Работал оформителем. Окончил Магнитогорский государственный педагогический институт, отделение художественной графики. В 1982 году был приглашен отцом Николаем (Покровским) расписать Миасскую Свято-Троицкую церковь. И с того времени стал работать в храмах, одновременно создавая большое количество разных по жанру и технике исполнения работ.

    Разлетелись по всему свету

    Александр Иванович человек разносторонне одарённый. Он не только прекрасно рисует, но и пишет замечательные стихи. Это человек широкого кругозора, интересный собеседник. Художник часто получает приглашения переехать на постоянное место жительства в другие регионы России. Но он остается верен Уралу, который считает  серединой земли. Творческая биография Александра Ивановича Евсеева составляет не один десяток лет. За это время создано несколько тысяч живописных работ. Это и лики святых, и мирские портреты, и пейзажи, и росписи храмов,  резьба по дереву. Но увидеть их в мастерской художника невозможно. Они разлетелись по всему свету и находятся в частных коллекциях Америки, Германии, в Москве, в городах Урало-Сибирского региона.

    Храмовая живопись

    Особое место в творчестве художника занимает храмовая живопись. Александр Иванович расписывал храмы в городах и сёлах Челябинской области. В поселке Сыростан расписал купол храма и алтарь, где представлена центральная сцена из “Сотворения мира”. Именно возрождению этого красивейшего храма он посвятил свои поэтические строки:  

    Вблизи Ильменских гор Урала

    Лежит поселок Сыростан.

    А в середине  величаво

    Стоит старинный божий храм.

    Художник не только пишет иконы, но и делает киоты – резные деревянные витрины для икон. В деревянном храме Святых Царственных Страстотерпцев в посёлке Тургояк мастером была отреставрирована икона Екатерины и Варвары, написаны икона Романа Сладкопевца и запрестольная икона.

    Одной из интереснейших  работ является росписи тургоякской часовни, посвящённой адмиралу Ф.Ф.Ушакову и Храма Михаила Архангела в посёлке Тургояк.

    Среди работ мастера есть и исторические картины, сюжеты которых навеяны местными легендами, поразившими его своей образностью и поэтичностью: «Пугачев на озере Инышко», «Легенда озера Тургояк». Эти работы находятся в частных коллекциях. Большое место в творчестве художника занимают пейзажи: «Водопадик», «Восход солнца», «В волнах» и другие. Александр Иванович выполнял на заказ портреты выдающихся личностей: Петра I, Александра Суворова, Петра Столыпина, академика В.П.Макеева , портрет Иова, митрополита Челябинского и Златоустовского и другие.

    Секреты мастерства  — в технике Аля-прима.

    Как и у  каждого художника, у Александра Ивановича  своя манера письма, свои способы и приёмы, свои секреты мастерства. Одним из любимых художников  Евсеева является Исаак Ильич Левитан. Именно у него он учится умению передать настроение изменчивой природы, первое впечатление увиденного, движение света и цвета. Делает заготовки – зарисовки, именно они могут стать основой будущей картины. Любит писать на пленэре. При написании этюдов работает в основном мазками, в технике аля-прима. Главным является определение мотива будущей картины, хороший рисунок. Очень долго работает над композицией картины. Художник говорит: «Композиция считается завершенной тогда, когда нечего убрать». Тщательно готовит холст. Наносит на него рисунок карандашом или углём, затем краской. А во время её высыхания протирает льняным маслом или чесноком, как делали в старину.

    Создавая иконы, художник использует другую технику. При написании иконы необходимо с самого начала проникнуться благоговением к иконописи. Каждая икона состоит из четырёх основных частей — слоёв. Первый слой — щит из деревянной доски (или кусок холста) — является её основой. Второй слой — грунт или левкас, приготовленный из порошка мела с клеем. Третий слой — это  рисунок. Четвертый слой, олифа, защищающая живопись от внешних воздействий. Пишутся иконы по определенным канонам, хотя каждый иконописец передаёт своё отношение к создаваемому сюжету. Но главное: всё нужно делать с верой, проникновением и любовью. Именно так и творит иконописец Евсеев Александр Иванович — гордость тургоякской земли.

    Источники:

    • Художник А.И.Еремеев //Архив электронного музея библиотеки-филиала № 9 «История поселка Тургояк». — Лист № 9, 10.
    •   А.И.Еремеев: Поисковая работа ученицы   МКОУ « СОШ «2»  Базавлуцкой Евгении. 2011 //Архив электронного музея библиотеки-филиала № 9 «История поселка Тургояк». — Лист № 11.
  • Во славу русской песни

    Во славу русской песни

    Библиотечный женский клуб «Сударушка» вновь собрался в библиотеке

    В тургоякской библиотеке празднично, с любовью и уважением к русской песне прошёл музыкальный салон «Чистый голос России». Встреча «сударушек» на этот раз была посвящена истории, самобытности русской песни. Женщины, под аккомпанемент баяна, душевно исполняли русские песни своей молодости. Особый  задорный настрой встрече  придали старинные и современные частушки.

    Русские народные песни — важная составляющая фольклора. Это музыкально-поэтическое отражение быта, традиций и истории русского народа. Авторы этих песен забыты, но сами песни передаются из поколения в поколение.

    Истоком русского народного музыкально-поэтического творчества можно назвать крестьянские песни и былинный эпос древнерусской эпохи. В древности песня отражала историю народа (былины) и сопровождала быт и основные события в жизни семьи: посевные работы и уборку урожая, смену времён года, свадьбы, похороны, рождение детей.

    В знаменитом памятнике литературы  «Домострой» (XVII век) есть упоминания шутливых песен. В силу строгих нравов, царивших в старину, такое творчество осуждалось и даже объявлялось «бесовским». В эпоху царя Алексея Михайловича даже существовало предписание изымать и ломать найденные в доме музыкальные инструменты — тогда играли на сурнах, харях, домрах и гуслях.

    Кстати, в фонде тургоякской библиотеки есть книга «Домострой»! Приходите почитать! Оооочень интереснейшая книга!

    В те далёкие времена признавали полезными для духовного развития человека акафисты, псалмы и тропари, относящиеся к жанрам духовного песнопения. В результате старинные народные песни исполнялись, как правило, только во время праздничных застолий.

    Правление Петра Первого и его дочери Елизаветы Петровны принесло России множество перемен. Именно тогда возникли новые жанры народных песен, например, солдатские, а персонажами стали не только добры молодцы, красны девицы и былинные богатыри, но и подьячие, писари, солдаты, офицеры и т. д. Кроме того, постепенно, вплоть до ХХ в. стал развиваться городской романс, и новые народные песни отчасти копировали его.

    В XIX веке появился новый жанр – частушки. Это шуточные четверостишия,  исполняемые под характерную мелодию. Частушки бывают не только народные, но и авторские.

     Женщины библиоклуба «Сударушка» и тургоякские библиотекари берегут традицию исполнения русской песни, русской частушки, что и было воочию продемонстрировано на очередном заседании клуба.