26 мая состоится одно из самых ожидаемых событий в библиотечной жизни читающих россиян — ежегодная всероссийская социально-культурная акция в поддержку чтения «Библионочь-2023».
В Год педагога и наставника девиз Библионочи звучит так: «Читаем вместе».
Главной площадкой акции в Миассе станет Центральная городская библиотека им. Ю.Н.Либединского. Для участников будут работать одновременно несколько площадок: литературная, интеллектуальная, творческая и др. Начало мероприятия в 18.00.
Вас ждут встреча с поэзией, сказкой, декоративно-прикладным и театральным творчеством. В программе Библионочи спектакль театрального кружка «Ассорти», встречи с миасскими поэтами, литературные игры, мастер-классы, познавательный квест.
Приходите сами, вместе с друзьями, семьёй. Вы получите массу незабываемых впечатлений, новых знаний, умений, обретёте друзей и единомышленников прекрасно проведёте вечер пятницы!
В рамках Года педагога и наставника Центральная городская библиотека имени Юрия Либединского предлагает вниманию пользователей виртуальную книжную выставку Чудесный доктор, посвященную Николаю Ивановичу Пирогову.
Николай Иванович Пирогов (25 ноября 1810 – 5 декабря 1881) – выдающийся хирург Российской империи, анатом, естествоиспытатель и педагог, профессор, создатель первого атласа топографической анатомии, основоположник русской военно-полевой хирургии, основатель русской школы анестезии. Тайный советник.
Огромная заслуга Николая Ивановича Пирогова состоит в создании русской школы в хирургии и собственной преподавательской системы в педагогике.
В области медицины заслуги великого хирурга неоспоримы. Его учениками были: Л. А. Беккерс, А. П. Вальте, Д. И. Выходцев, П. П. Заблоцкий-Десятовский, В. А. Караваев, А. А. Китер, Э.-А. Я. Крассовский, Н. В. Склифософский, Ю. К. Шимановский, К. К. Штраух.
В возрасте 45 лет Н. И. Пирогов покинул Медико-хирургическую академию и посвятил себя общественно-педагогической деятельности, создав собственную систему воспитания и преподавания.
121 год назад, 28 апреля 1902 года, родилась Валентина Осеева (1902-1969 гг). Она жила призванием. Сначала — педагогическим, потом — литературным.
В течение шестнадцати лет Валентина Александровна работала в детских коммунах, колониях, детских приёмниках. Работая воспитателем беспризорных детей, Осеева понимала, как важно напитать их души светлыми, добрыми мыслями и дать твёрдые нравственные жизненные ориентиры. Дети помогли воспитательнице обрести и писательское призвание: для них она придумывала повести, ставила по ним пьесы, изобретала игры.
Валентина Осеева поняла, что наибольшее воспитательное воздействие на детей оказывает сила примера, а не нравоучительные нотации. Ей на помощь пришло искусство импровизации, которым она прекрасно владела. Для своих воспитанников Валентина Осеева придумывала разные истории, рассказывала о революционерах-героях и храбрых командирах Гражданской войны, а также сюжетами рассказов становились события из жизни самих воспитанников. И позднее именно по инициативе ребят Валентина Александровна записала и отправила в редакцию один из понравившихся им устных рассказов. Так, в 1937 году в газете впервые был опубликован ее рассказ «Гришка». Рассказы Валентины Осеевой стали регулярно появляться на страницах детских периодических изданий: в газете «Пионерская правда», в журналах «Дружные ребята», «Затейник», «Мурзилка», «Пионер».
Вот так Валентина Александровна стала детским писателем.
Предлагаем познакомиться с буклетом , который подготовил Отдел библиографической работы «Чужих детей не бывает: Валентина Осеева-педагог и воспитатель».
2023 год — юбилейный для Миасса, ему исполняется 250 лет. Много это или мало? Для города, наверное, немного. Для жителей — история нескольких поколений. Миасс вдохновлял на труд горщиков и строителей, инженеров и поэтов, художников и музыкантов, врачей и педагогов…
Один из таких людей, что составляют славу города — Геннадий Александрович Лузин, человек, влюблённый в музыку, воспитавший не одно поколение гармонистов.
Геннадий Александрович — уроженец Старого города, его семья жила в доме, стоявшем на улице имени 30 лет ВЛКСМ. На плечи послевоенных мальчишек тогда свалилось много.
Позже Лузин вспоминал: «Кто бы мог подумать, что я займусь музыкой? Дед мой и отец были печниками. Но оба прекрасно пели! Впрочем, раньше пели все. Пока шла война, мы с братом Юркой взяли на себя мужские обязанности по дому, потому что отец воевал, а дед работал. В 1945 году, когда я пошёл в школу, на базаре стихийно возник эдакий «уголок», где музыканты-самоучки по субботам играли на трофейных музыкальных инструментах. И я там частенько прямо-таки замирал от звуков невероятной красоты. Отец купил Юрке маленький аккордеончик, но брат увлёкся спортом, музыку забросил, зато мои руки так и тянулись к кнопкам и клавишам. И папа отвёл меня к Павлу Александровичу Зайцеву…»
Так начался его путь в музыке. Он был наладчиком на автозаводе, солдатом, но всегда чувствовал, что его призвание — музыка. Ему нравилось играть на аккордеоне. Но ещё больше ему нравилось учить молодых ребят, как извлекать из инструмента звуки — мелодичные, гармоничные, раскрывающие душу лучше всех слов. Всех своих учеников Геннадий Александрович помнит, переживая взлёты их творческой судьбы.
«За сорок с лишним лет наберётся, пожалуй, целый «десант» — человек 20 крепких, ярких, самобытных исполнителей. Всех помню, все судьбы отслеживаю. Назову, пожалуй, самых ярких. Вот, например, Виталий Барковец: самородок чистейшей воды, которого музыка наставила на путь истинный. Ещё?.. Пожалуйста! Олег Бочкарёв, Саша Михайлов, Саша Антипов, Слава Макаренко, Сергей Лемешко, Олег Шептицкий, Слава Кулешов, Денис Зуев, Владислав Завьялов, Роман Фурсов, Олеся Страшнова, Денис Демченко, Павел Волков, Екатерина Пешкова, Анна Беляева… Да многих могу назвать«, — говорил он в одном из интервью.
Константин Сергеевич Станиславский (Алексеев) (17 января 1863 — 7 августа 1938) вошел в российскую историю как великий реформатор театра, актер, режиссер, руководитель театров, теоретик и педагог. Создатель знаменитой актерской системы, которая на протяжении 100 лет имеет огромную популярность во всем мире.
Свою сценическую деятельность Станиславский начал еще в юности, когда 5 сентября 1877 года впервые выступил в домашнем любительском спектакле. В 1885 году он взял псевдоним Станиславский в честь талантливого артиста-любителя, доктора А. Ф. Маркова, выступавшего под этой фамилией. Вокруг него образовался кружок любителей театра, получивший название Алексеевского.
В 1888 году Станиславский совместно с режиссером Александром Федотовым, певцом и педагогом Федором Комиссаржевским, художником Федором Соллогубом основал Общество искусства и литературы и создал при нем драматическую труппу. За десять лет работы Общества Станиславский стал признанным актером. Особо удались его роли Паратова в «Бесприданнице» Александра Островского (1890), Звездинцева в «Плодах просвещения» Льва Толстого (1891) и др. В 1898 году Станиславский вместе с Владимиром Немировичем-Данченко основал Московский художественный театр.
Станиславский пришел к открытию и определению законов сценического творчества, известных под названием системы Станиславского.
В конце своей жизни Станиславский пришел к так называемому методу физических действий, основанному на признании ведущего значения физической природы действия в овладении внутренней жизнью роли.
Систему Константина Сергеевича Станиславского — замечательное наследие великого мастера — знают и ценят во всем мире.
