Автор: Ольга Шакирова

Аватар пользователя Ольга Шакирова

  • Владислав Ходасевич: русский в Европе

    Владислав Ходасевич: русский в Европе

    28 мая — 140 лет со дня рождения Владислава Ходасевича (1886 — 1939) , писателя, поэта русского зарубежья, литературного критика, мемуариста, значимого деятеля русской культуры Серебряного века и русского зарубежья.

    Нина Берберова его жена, поэт друг, писала: «Есть десять имен, без которых — нет русской поэзии. Пусть пять из них (Державин, Жуковский, Пушкин, Лермонтов, Тютчев) будут бесспорны — о других пяти будет вечный спор. Одни назовут Блока и Ахматову, другие — Пастернака и Анненского. Но больше десяти все равно не наберется. Ходасевич сумел стать одиннадцатым».

    Была ли права Нина Берберова? Современники воспринимали Ходасевича противоречиво. С одной из сторон его творчество оценивали достаточно высоко, но с другой — критиковали за традиционность и отсутствие «небывалого языка». Его приверженность пушкинской и державинской традициям на фоне модернистских экспериментов воспринималась как реставрация XIX века.О Ходасевиче и до сих пор спорят и говорят по-разному. Но о нем не забыли….

    Родился Владислав-Фелициан Фелицианович 16 (28) мая 1886 в семье польского дворянина в Москве; его дед по матери перешел из иудаизма в православие, а мать была воспитана ревностной католичкой. Сам он, однако, считал, что наиболее значительная роль в духовном воспитании детских лет принадлежала его кормилице, тульской крестьянке Елене Кузиной.

    Он посвятит ей стихотворение, в котором выразит своё понимание России и своё бытие в русском языке и русской поэзии: «Не матерью, но тульскою крестьянкой / Еленой Кузиной я выкормлен. Она / Свивальники мне грела над лежанкой, / Крестила на ночь от дурного сна».

    Владислав Ходасевич — в любой момент своей жизни и творчества — лишен самолюбования, что часто случается с поэтами: «Я, я, я! Что за дикое слово! / Неужели вон тот — это я? / Разве мама любила такого, / Желто-серого, полуседого / И всезнающего, как змея?»

    Современники тоже не всегда были к нему дружелюбны. Марина Цветаева написала: «Ходасевич вовсе и не человек, а маленький бесенок, змеёныш, удавёныш. Он остро — зол и мелко — зол, он — оса, или ланцет, вообще что-то насекомо-медицинское, маленькая отрава». Андрей Белый, напротив, высоко ценил поэта, подчёркивая стилистическую оригинальность и самостоятельность его поэзии: «Послушайте, до чего это — ново, правдиво: вот — то, что нам нужно; вот то, что новей футуризма, экспрессионизма и прочих течений!».

    Неукорененность в российской почве и вместе с тем ощущение своей чуждости польскому менталитету («России – пасынок, а Польше – не знаю сам, кто Польше я…») создали особый психологический комплекс, который ощущался в поэзии Ходасевича с самой ранней поры.

    10 главных стихотворений Ходасевича: ключи к стихам и эволюция поэта

    Отношения Владислава Ходасевича с советской властью были сложными и противоречивыми. Его позиция менялась со временем под влиянием политических событий, личных обстоятельств и разочарования в революционных идеалах.

    В 1917 году Ходасевич с восторгом принял Февральскую революцию. После Октябрьской революции он поначалу согласился сотрудничать с большевиками, видя в революции возможность преображения мира. В письмах того периода он выражал искренний энтузиазм и писал, что «быть большевиком не плохо и не стыдно. Говорю прямо: многое в большевизме мне глубоко по сердцу» (письмо Б. А. Садовскому от 10 февраля 1920 года). Ходасевич болезненно беспокоился будущим своей родины. Он писал: «И ты, моя страна, и ты, её народ, Умрёшь и оживёшь, пройдя сквозь этот год»

    В первые послереволюционные годы Ходасевич занимал различные должности:

    • вёл занятия в литературной студии московского Пролеткульта;
    • служил в репертуарной секции театрального отдела Наркомпроса (1918–1919 годы);
    • заведовал московским отделением издательства «Всемирная литература», основанного М. Горьким (1918–1920 годы);
    • получил должность начальника Московского отделения Российской книжной палаты (ноябрь 1919 года)

    .Однако вскоре Ходасевич пришёл к выводу, что «при большевиках литературная деятельность невозможна», и решил «писать разве лишь для себя». Его разочарование усилилось с началом НЭПа: он увидел, что буржуазный мир возвращается в ещё более вульгарных формах. В своих воспоминаниях Ходасевич критически описывал быт и нравы большевистской знати, отмечая их глупость, бездарность и жестокость.

    Последней книгой Ходасевича, изданной при его жизни в России, стал сборник «Тяжёлая лира» (1922), в центре которого – образ Петербурга эпохи краха привычного уклада жизни. В стихотворениях сборника чувствуется тревога поэта за будущее России:

    Довольно! Красоты не надо.
    Не стоит песен подлый мир.
    Померкни, Тассова лампада,
    Забудься, друг веков, Омир!

    И Революции не надо!
    Её рассеянная рать
    Одной венчается наградой,
    Одной свободой – торговать…

    В июне 1922 года Ходасевич вместе с поэтессой Ниной Берберовой покинул Россию. Поэт опубликовал в нескольких изданиях фельетоны о советской литературе и статьи о деятельности ГПУ за границей, после чего советская пресса обвинила его в «белогвардейщине». В марте 1925 года советское посольство в Риме отказало Ходасевичу в продлении паспорта, предложив вернуться в Москву. Он отказался, окончательно став эмигрантом.

    При этом Владислав Ходасевич владел только русским языком. За 14 лет во Франции он так и не нашел диалога с местными жителями. И зарубежное его творчество по-прежнему связано с Россией.

    Годы эмиграции – это смена европейских городов: Прага, Венеция, Рим, Турин, Париж, Лондон, Неаполь, Сорренто. Пребывать в них бедным горестно и печально. В советской печати поэта ругают. Возврат в Россию не возможен. Ходасевич нищ. Денег хватает только на еду. Стихи этого периода мрачны. Мир страшен.

    Перешагни, перескочи,
    Перелети, пере- что хочешь —
    Но вырвись: камнем из пращи,
    Звездой, сорвавшейся в ночи…
    Сам затерял — теперь ищи…
    Бог знает, что себе бормочешь,
    Ища пенсне или ключи.

    Владимир Вейдле (русский литературовед, культуролог, либеральный мыслитель, историк культуры русской эмиграции, поэт) защищает поэта: «Утверждали, что у него был «тяжелый характер». Больше того: называли его злым, нетерпимым, мстительным. Свидетельствую: был он добр, хоть и не добродушен, и жалостлив, едва ли не свыше меры. Тяжелого ничего в нем не было; характер его был не тяжел, а труден, труден для него самого, еще больше, чем для других».

    В 1928 году в Париже Ходасевич пишет сонет»Похороны» из 15 строчек — по одному слову на строчку: «Лоб — /Мел. / Бел / Гроб./ Спел / Поп. / Сноп / Стрел -/ День / Свят! / Склеп /Слеп. / Тень — / В ад!«

    Ходасевич, несмотря на свое польско-католическое происхождение, был глубоко русским человеком, интересовался русской лирикой XIX века, особенно творчеством Пушкина. В 1914 была опубликована первая работа Ходасевича о Пушкине («Первый шаг Пушкина»), открывшая целую серию его «Пушкинианы». Исследованием жизни и творчества великого русского поэта Ходасевич занимался всю жизнь. Пушкин был для него символом русской культуры, русского языка и России. Ходасевич высказывал высокую любовь к Пушкину в стихотворении «Я родился в Москве…», использовал в качестве эпиграфов к своим стихам многие цитаты из произведений Пушкина, посвятил ему ряд статей и монографию.

    Статьи В.Ходасевича о Пушкине здесь

    Ходасевич был известен как жёсткий критик. Слово Ходасевича в эмигрантской среде могло как погубить карьеру начинающего литератора, так и стать подспорьем для молодого поэта. Он сам описывал себя так: «Это я, тот, кто каждым ответом желторотым внушает поэтам отвращение, злобу и страх…».

    В эмиграции Ходасевич стал ведущим критиком литературы русского зарубежья. Совместно с Берберовой он писал обзоры советской литературы под псевдонимом «Гулливер».

    Ходасевич стремился к биографическому подходу в критике, учитывал общественно-исторический и культурологический контекст. С 1928 года он работал над мемуарами, которые вошли в книгу «Некрополь. Воспоминания» (1939). Книга состоит из очерков о деятелях русской литературы Серебряного века и включает воспоминания о: Валерии Брюсове; Андрее Белом; Николае Гумилёве; Фёдоре Сологубе; Сергее Есенине; Максиме Горьком и других.

    У него были чуткие общие замечания об истории литературы, но его вкус на конкретные тексты был отнюдь не безупречным. Он резко отвергал Пастернака в его лучшие годы и вроде бы признал его, когда тот отказался от «крайностей». Заболоцкий показался ему не то пародистом, не то графоманом. Хлебников — «гениальным идиотом». Мандельштам — не слишком большим поэтом. О Маяковском он вообще писал крайне несправедливо и пристрастно.

    Вера Ходасевич, портрет Владислава Ходасевича

    Мемуары были завершены незадолго до смерти автора в 1939 году в Париже. Тяжёлое материальное положение и ухудшение здоровья осложняли работу, но Ходасевич считал фиксацию памяти о Серебряном веке своим долгом перед историей литературы.

    «Ходасевич, мастер, труженик прежде всего требовал дисциплины и от других; он мог быть мелочным, придирчивым, даже мстительным. Но зато как он расцветал, когда натыкался на писателя, достойного похвалы», — вспоминал о нем Василий Яновскй в книге «Поля Елисейские. Книга памяти».

    Горечь Ходасевича в эмиграции усугублялась еще газетой «Возрождение», в которой он был вынужден сотрудничать. «Возрождение», чтобы отвоевать рынок, должно было все больше отклоняться «вправо». И газета начала щедро раздавать куски Дальнего Востока японцам, а Украины — немцам. Держал себя Ходасевич в «Возрождении» независимо. Писал он свой четверговый «подвал» о литературе, ни во что больше не вмешиваясь; но всем было ясно, что сидит он там, потому что больше некуда ему податься.

    Ходасевич в последние годы своей жизни просто задыхался от нудной работы. Он и стихи перестал писать: это решающий признак в биографии поэта — после него остается только умереть.

    На закате 1930-х гг. состояние здоровья Владислава Фелициановича стремительно ухудшалось. Врачи рекомендовали провести операцию. Ходасевича прооперировали 13 июня 1939 г. в госпитале Бруссэ. Он умер на следующий день, не приходя в сознание.

    …В 1928 г. поэт пророчески определил своё место на поэтическом олимпе будущего в стихотворении «Памятник», которое могло бы стать его эпитафией:

    Во мне конец, во мне начало.
    Мной совершённое так мало!
    Но всё ж я прочное звено:
    Мне это счастие дано.

    В России новой, но великой,
    Поставят идол мой двуликий
    На перекрёстке двух дорог,
    Где время, ветер и песок…

    Современники часто не понимали и не принимали Владислава Ходасевича, но потомки переосмыслили его наследие, признав его значимостью для русской поэзии.

    10 лучших статей о Владиславе Ходасевиче здесь

    Владимир Набоков, и сам ставший русским писателем зарубежья, писал: «Крупнейший поэт нашего времени, литературный потомок Пушкина по тютчевской линии, он останется гордостью русской поэзии, пока жива последняя память о ней».

    Изображения с сайтов: https://dzen.ru, https://24smi.org/celebrity/

  • Чайные истории

    Чайные истории

    21 мая – Международный день чая. Это совсем новый праздник, который 26 ноября 2019 года объявила Генеральная Ассамблея ООН. Но есть еще одна «чайная» дата — 15 декабря. И зимний праздник больше прижился в России.

    Но и майская, и декабрьская дата — хороший повод устроить застолье с друзьями и родными, чтобы посмаковать различные сорта чая вприкуску с любимыми сладостями. И, конечно, поделиться друг с другом чайными историями. Не знаете? Тогда читайте книги…

    Первая книга, которую стоит почитать – «Чай: его типы, свойства, употребление» Вильяма Похлебкина. В этой книге замечательно все, начиная с личности автора . Вильям (Вильям-Август) Васильевич Похлёбкин
    — советский и российский историк-скандинавист, геральдист, географ, журналист, действительный член Всесоюзного географического общества, кандидат исторических наук. Специалист по истории международных отношений и кулинарии, крупнейший знаток русской кулинарии.

    Похлебкин, В. В. Чай: его типы, свойства, употребление / В. В. Похлебкин. — 3-е изд., перераб. и доп. — Москва : Легкая и пищевая промышленность, 1981. — 120 с.

    Вильям Похлебкин как настоящий ученый подходит к предмету своего изучения самым тщательным образом. Потому любая его книга — это стопроцентная достоверность. Эта небольшая книга — источник глубокого знания о чае: его истории как растения, странах распространения, местах его культивирования, правильности выращивания и сбора; правилах заваривания; ценнейших свойствах; важности его «друзей» — с чем лучше пить чай; разнообразности в разных культурах способов употребления.

    Есть много энциклопедий и научно-популярных книг, рассказывающих не только о чае:

    Чай – любимый напиток русских людей, что неоднократно отмечали в своих произведениях наши писатели – и Пушкин, и Гоголь, и Толстой. Читайте здесь здесь

    Любят этот напиток и современные авторы.

    Макс Фрай «Чайная книга». Сборник рассказов про чай был составлен от имени знаменитого сказочника Макса Фрая (Светлана Мартынчик). В книгу вошли три десятка маленьких историй от современных российских авторов. После каждого рассказа прилагается литературно оформленный рецепт или полезный совет в отношении чая. Рассказы написаны в разных жанрах и не связаны между собой. Их пестрая мозаика ни к чему не обязывает — можно читать по одному или все сразу, выбирать подходящие настроению или открывать книгу наугад. Сборник вышел в 2009 году, продолжение «Новая чайная книга» — в 2018..

    «Пол, возраст, национальность и одежда чайного мастера значения не имеют. Я хочу сказать, что седобородый азиат в шелковом халате вовсе не обязательно приготовит чай лучше, чем юная европейская девица в шортах, хотя облик первого, безусловно, внушает доверие и настраивает на возвышенный лад», считает автор.

    А вот как прочитали чай зарубежные авторы:

    «Книга чая» – это знаменитое эссе японского учёного и художника Окакуры Какудзо, впервые опубликованное в 1906 году. На страницах книги Какудзо подробно описывает историю и философию чайной церемонии, её ключевые элементы и символическое значение. Какудзо Окакура делает акцент на простоте и изяществе, которые лежат в основе японского подхода к культуре и повседневной жизни. Автор посвящает отдельные главы эстетике дзэн и философским связям между чайным ритуалом и созданием цветочных композиций – икебаной.

    Джуди И. Линн «Книга чая. Магия, пропитанная ядом». Главная героиня Нин, названная в честь богини Луны, случайно подаёт отравленный чай, из-за которого погибает её мать, а сестра получает серьёзный вред. Чтобы спасти сестру, Нин решает принять участие в конкурсе на звание величайшего шеннон-ши — мастера древнего и магического искусства приготовления чая. В мире книги чай может исцелять, пробуждать воспоминания и даже предсказывать будущее.

    Лиза Си «Под сенью чайного листа». Роман о судьбе женщины из народа акха — тибето-бирманского народа из горного земледельческого района Китая. Главная героиня Лиянь живёт в деревне, где крестьяне ухаживают за чайными деревьями и свято хранят древние традиции. Связующей нитью повествования выступает чай пуэр. Книга затрагивает темы традиций, вызова современности, любви и силы характера.

    Эмми Итяранта «Дневник чайного мастера» Из-за климатических изменений земля превратилась в пустыню, а реки пересохли. Вода стала редким ресурсом, который контролируют военные. В этом мире чайные мастера ведут дневники, которые передаются по наследству. Главная героиня Нориа вспоминает поступки своих предков и действует в соответствии с их примером, ведя при этом свой собственный дневник.

    Дайна Джеффрис «Жена чайного плантатора» Исторический роман о девятнадцатилетней англичанке Гвен, которая выходит замуж за владельца чайной плантации на Цейлоне. Жизнь на острове оказывается не такой радужной, как она ожидала: Гвен сталкивается с недовольством рабочих, злопыхательством соседей, кознями невестки и тайнами прошлого мужа. В книге подробно описаны тропические красоты, чайные плантации и экзотические ароматы.

    Лора Тейлор Нейми «Гид по чаю и завтрашнему дню» Роман о девушке Лайле, которая по решению родителей проводит лето в Англии. Там она знакомится с Орионом — продавцом из чайной, который становится её гидом и помогает справиться с апатией. Книга погружает читателя в уютную атмосферу старинного английского города и передаёт дух культурного обмена.

    Дороти и Томас Гублеры «Дьявол в чайном доме» : детективная история для подростков. В Эдо царствую пожары, прекрасные гейши погибают одна за другой, и знаменитый судья понимает, что для поимки преступника ему понадобится помощь приемного сына. Сёкей — всего лишь четырнадцатилетний мальчик, но он, как и отец, жаждет раскрывать преступления и вершить справедливость. Чтобы приблизиться к разгадке тайны, Сёкей устраивается на работу в чайный дом, где его ждет немало опасных приключений. Книга была написана в рамках подросткового цикла «Самурайский детектив» супругами Дороти и Томасом Гублерами. Эта книга понравится не только юным читателям, но и всем, кто любит красивые описания чайной церемонии.

    Но особенно теплой и дружеской пройдет чайная церемония в библиотеке. Не верите? Убедитесь сами…


    Изображения с сайтов: https://tea.ru/article, https://www.chitai-gorod.ru

  • Борис Миронов: Источник вдохновения — Миасс

    Борис Миронов: Источник вдохновения — Миасс

    23 апреля 1936 года родился Борис Петрович Миронов, миасский журналист и писатель. Он родился не в Миассе, его родина – город Новоржев далёкой Псковской области. Но состоялся Борис Миронов – как инженер, журналист и писатель – в Миассе.

    Миронов – из того поколения, чьё детство пришлось на годы Великой Отечественной войны. И если, действительно, «все мы родом из детства», то детство будущего писателя Миронова началось в селе Вехно Новоржевского района, оккупированного немцами. Позднее эти воспоминания станут основой книги «Скобарёнок»

    В ноябре 1944 года, после освобождения Псковской области, вместе с матерью мальчик переехал в Миасс, где, как оказалось, всю войну на автомобильном заводе проработал его мобилизованный в армию отец. Миасс стал его судьбой, о чём маленький Боря тогда и не подозревал.

    Казалось, семья Мироновых приглядывается, примеривается к жизни в далеком уральском городке, раз за разом возвращаясь сюда из Псковской области. В первый раз Мироновы попали в Миасс в 1928 году, когда дед будущего писателя привез семью на Урал, чтобы спасти её от голода. Здесь, в Миассе, юный Миронов окончил школу-семилетку. В 1961 году начался его творческий путь журналиста — в газете «Миасский рабочий». В 1968 году Миронов резко изменил свою судьбу — он перешёл на работу в ракетный центр, окончив вечерний факультет Челябинского политехнического института и получив диплом инженера.

    Впрочем, это была только должность. Он, филолог по первому образованию (за его плечами к последнему возвращению в Миасс — филологический факультет Карело-Финского (ныне Петрозаводского) государственного университета), так и остался журналистом – по призванию, по душевной склонности, по интересу к людям, его окружающим.За шесть с половиной лет работы в «Миасском рабочем» Б.П. Миронов занимал должности корректора, литературного сотрудника, заведующего отделом и ответственного секретаря газеты.

    Каким был журналистом Борис Петрович Миронов? Об этом можно судить по его публикациям. Работа в газете требует умения говорить с разными людьми на их языке, вникать в проблемы и интересы

    Но особый интерес у Миронова, конечно, вызывают темы, связанны с культурной жизнью города

    • Миронов, Б. С книгой к людям : о работе передвижного отдела библиотеки завкома автозавода / Б. Миронов. — Текст : непосредственный // Миасский рабочий. — 1964. — 27 октября. — № 213. — С. 3.
    • Миронов, Б. Выставка художника В. Зотеева / Б. Миронов. — Текст : непосредственный // Миасский рабочий. — 1962. — 18 марта. — № 33. — С. 4.
    • Миронов, Б. Радость — людям! : о работе Дома культуры автозавода / Б. Миронов. — Текст : непосредственный // Миасский рабочий. — 1963. — 18 октября. — № 155. — С. 3

    Когда в нашем городе снимался кинофильм «Журналист», Миронов подружился едва ли не со всеми актёрами.

    • Миронов, Б. Встреча с артистами кино : в кинотеатре «Восток» прошла встреча с участниками съёмок фильма «Журналист» / Б. Миронов. — Текст : непосредственный // Миасский рабочий. — 1965. — 17 сентября. — № 183. — С. 4
    • Миронов, Б. Как в Миассе делали большое кино : о съёмках в Миассе фильма «Журналист» рассказывает Б. Миронов, бывший ответственный секретарь газеты «Миасский рабочий» / записал В.Ерёмин. — Текст : непосредственный // Глагол. — 2018. — 24 мая. — С. 5.
    • Миронов, Б. Съёмки фильма «Журналист» : (Глагол, 1995) / Б. Миронов. — Текст : непосредственный // Миасс неизвестный. Земляки: 250 — летию Миасса посвящается / [автор идеи В.Л.Шемякин]. — Миасс. — 2023. — С. 273 — 275.

    Выйдя на пенсию, Борис Петрович полностью посвящает себя литературной деятельности.

    Первая публикация —автобиографическая повесть «Скобарёнок» в журнале «Дружба народов» в 1999 году. Позднее «Скобарёнок» вышел в Пскове в 2004 году, а к 65-летию Победы в 2010 году был переиздан в Москве (сборник «Оккупированное детство») и Челябинске (альманах «На Южном Урале» № 16).

    Вторая книга — «Глокая куздра» рассказывала о ГРЦ, об испытаниях межконтинентальных баллистических ракет, в которых участвовал автор, а также о людях, с которыми он долгие годы вместе работал.

    Среди других его книг — «А роду мы мужицкого…» (о крестьянском роде Мироновых, который по линии автора завершают замужняя дочь и два уже взрослых внука), «Отколь гроза, оттоль и вёдро», «Война была ещё вчера» (о Миассе военных и первых послевоенных лет). Книга Бориса Миронова «Война была ещё вчера» стала библиографической редкостью.

    Отрывок из книги Бориса Миронова «Война была еще вчера»

    За труд — вражеский китель
    «Мне вспоминается одно удивительное событие в жизни города. Если бы в некий час N посторонний человек вдруг оказался бы на улицах Миасса, он был бы поражён, увидав огромное количество мужчин, одетых в форму неприятельской армии. Но это были лучшие труженики автомобильного завода, которых за ударный труд премировали форменной одеждой солдат и офицеров вермахта. Должно быть, уверовав в тысячелетие своего существования, отцы нации распорядились изготовить столько мундиров и штанов для армии, что, став трофеем, они пригодились советским труженикам тыла.
    Отец принес домой шикарный голубой китель тонкого сукна, украшенный кантом оранжевого цвета по обшлагам и швам и витым шелковым шнуром. Над правым карманом был пришит матерчатый оранжевый силуэт взлетающего орла. Видно, поверх крепился орел из металла – эмблема авиации. А по улицам города бродили ударники труда в мундирах всех родов войск — добротных и хорошо пошитых немецкими умельцами».

    В октябре 2020 года Бориса Петровича Миронова не стало. Что остается от человека, сделавшего Слово своим призванием? Слова, воплощенные в книгах, и благодарность тех, кто помнит его. И помнит о нем.

    О Борисе Петровиче Миронове здесь здесь здесь


  • Все любят цирк

    Все любят цирк

    18 апреля – День цирка. Цирк – искусство не менее древнее, чем театр. Но театр всегда требует от зрителя катарсиса , глубокого эмоционального вовлечения в сценическое действие — драму, трагедию или комедию.

    Цирк – искусство радости, искреннего, по-детски наивного и чистого восхищения волшебством, ловкостью, смелостью, Да, конечно, со временем мы понимаем — эта легкость, улыбки и сверкание огней оплачены тяжелым трудом. Но это было или еще будет, а сейчас цирк — это праздник радости, смеха, развлечений, а главное невероятных умений, смелости, таланта и профессионализма., праздник для всех!

    Первый русский цирк был создан братьями Никитиными. И уже тогда он не уступал по зрелищности заграничным. В 1883 году ими был построен деревянный цирк в Нижнем Новгороде. А в 1911 году благодаря им появился капитальный каменный цирк. С них же были заложены основы современной цирковой деятельности в России.

    История цирка здесь здесь здесь

    О цирке написано много книг, стихов (и далеко не всегда это детские стихи), сняты фильмы.

    Сегодня цирк сочетает в себе не только классические номера, но и цифровые технологии, лазерные и огненные шоу. Большие и технологически оснащенные цирки есть в больших городах в Москве, Санкт-Петербурге, Нижнем Новгороде, Самаре, Волгограде и не только, А как же Миасс? Доступна ли нам радость, которым наполнено каждое цирковое представление?

    Виктор Шепель

    В 1941 году в Миасс были эвакуированы заводы, которые занимались производством снарядов, авиационных бомб, военных автомобилей. Но, как выяснилось, людям и в то суровое время нужен был цирк. Так на автозаводе появился акробатический кружок. Об этом вспоминает Виктор Шепель (Корчагина, Н. Голос из прошлого : дневник Виктора Шепеля, инженера-конструктора Уральского автозавода / Н. Корчагина. — Текст : непосредственный // Миасский рабочий. — 2012. — 15 ноября. — С. 6. ; Миасский рабочий. — 2012. — 6 декабря. — С. 6. ; Миасский рабочий. — 2012. — 13 декабря. — С. 5.; Миасс неизвестный: сборник статей [автор идеи Н.Корчагина; ред. З.Соколова]. — Миасс. — 2022. — С. 231-241.)

    В Миасс приезжали и приезжают цирковые артисты, которые выступают в наших клубах, домах и дворцах культуры. Цирки-шапито разворачивают свои куполы под нашим небом.

    А однажды по улицам Миасса прошел… слон

    • Мишин, Э. Слониха-модница / З. Мишин, З. Соколова. — Текст : непосредственный // Миасский рабочий. — 1972. — 23 сентября. — № 189. — С. 4. Для слонихи из гастролирующего в Миассе зооцирка пришлось шить одежду. Заказ выполнили работники швейного ателье №5.


    Сегодня мы можем с полным правом сказать: Миасс – город цирковой. Кроме гастролеров, что, в общем, обычно для любого города, у нас есть и собственные цирковые коллективы:

    • Цирковой коллектив «Икар» (здесь здесь здесь) организован на базе акробатического кружка Уральского автомобильного завода, первое выступление дано в сентябре 1943 года. Более 100 участников от 4 до 30 лет обучаются сегодня цирковому искусству, занимаясь разными жанрами от клоунады до воздушной гимнастики. Руководитель — Логинова Светлана Александровна. Популярные номера — «Скакалка», «Стремление к звёздам», «Пробуждение». Коллектив «Икар»— неоднократный обладатель Гран-при, лауреат и дипломант городских, областных и всероссийских фестивалей-конкурсов циркового искусства.

    Видео выступлений здесь

    • Образцовый цирковой коллектив «Коломбина». Коллектив создан в 1981 году при Дворце культуры и техники «Прометей», с 2014 года работает на базе Дома детского творчества «Юность» имени академика В.П. Макеева. В 2010 г. коллективу присвоено звание народного, с 2017 г. – образцового коллектива. Художественный руководитель — Л. Г. Ситникова. Возраст участников — от 6 до 18 лет. Занятия ведутся по авторской методике Ситниковой, совмещающей элементы акробатики, спортивной гимнастики и др. Педагоги работают по двум программам: «Детский цирк» (1 год обучения) и «Цирк на сцене» (6 лет обучения с углублённым изучением жанров циркового искусства). В репертуаре «Коломбины»: прыжковая и групповая акробатика; возд. гимнастика; эквилибристика; жонглирование (диаболо); икарийские игры; клоунада. Программа выступлений коллектива ежегодно обновляется. «Коломбина» — лауреат и победитель многих российских и международных цирковых конкурсов.
    • Вальтер, Л. Г. «Коломбина», детская цирковая студия / Л. Г. Вальтер // Челябинская область : энциклопедия : в 7 т. / редколлегия: К. Н. Бочкарев (главный редактор) [и др.]. — Челябинск : Каменный пояс, 2008. — Т. 3. — С. 302.
    • Ситникова, Л. «Коломбина», народный детский цирковой коллектив / Л. Ситникова // Миасс : энциклопедический слов. / ответственный редактор Г. В. Губко. — Миасс : Геотур, 2003. — С. 200.
    • Еремин, В. «Чудо из Сибири», что родилось в Миассе : цирк «Коломбина» / В. Еремин. — С. 289-290.9. Мой приветливый город Миасс : сборник статей. 225-летию города посвящается / сост.: Г. М. Наумова [и др.] ; ред. Г. В. Губко. — Миасс : Геотур, 1998. — 400 с. : ил.

    Михайлова, В. О делах насущных : воспитанница школы гимнастики и акробатики «Багира» Ксения Колоколова установила мировой рекорд по гибкости (тренер Марина Корлыханова) / В. Михайлова. — Текст : непосредственный // Миасский рабочий. — 2024. — 17 октября. — С. 2.

    • Образцовый коллектив «Лилия» создан на базе Центра досуга «Строитель» в 1995 году. Название получил по одному из номеров — пластическому дуэту «Лилии» в исполнении Т. Фоменковой и Е. Марченко. Бессменным руководителем коллектива является А.Ю. Гращенко.В коллективе занимается около 45 детей в возрасте от четырех до 18 лет. В репертуаре различные жанры циркового искусства: эквилибристика, акробатика, жонглирование, воздушная и пластическая гимнастика, клоунада.На III областном конкурсе цирковых коллективов «Сальто в будущее» солистка коллектива Т. Фоменкова за номер «Розовая пантера» получила приз за исполнительское мастерство. С 2001 года хореографией и постановкой номеров занимается балетмейстер С.М. Егорова.

    Цирк – искусство молодых и смелых. Так пусть и в нашем городе всегда будет цирк, ведь его любят все!

  • Николай Гумилев: Поэт и воин

    Николай Гумилев: Поэт и воин

    15 апреля 1886 года родился Николай Степанович Гумилёв. За 35 лет жизни он успел столько, что хватило бы не на одну впечатляющую биографию: выпустил восемь сборников стихов, написал восемь пьес, дважды путешествовал по Абиссинии, бывал в Египте, на Сомали и у озера Виктория, пережил нильскую лихорадку, охотился на слонов и леопардов, стрелял на дуэли в поэта Волошина, стал отцом троих детей, дважды был женат и дважды пытался покончить с собой, четыре года воевал, заслужил два Георгиевских креста и один орден…

    Но чтобы он не совершил в жизни – на всем лежит трагическая тень его гибели. А погиб Гумилёв так, что его гибелью восхищались даже палачи…

    О внешнем облике Николая Гумилева у современников не сложилось единого впечатления. Одни считали его наружность – в сочетании с подчеркнуто-церемонными манерами – привлекательной, другие утверждали, что он уродлив.

    Поэт Николай Оцуп вспоминал: «Сильно удлиненная, как будто вытянутая вверх голова, косые глаза, тяжелые медлительные движения, и ко всему очень трудный выговор, – как не запомнить!.. Да, он был некрасив. Череп, суженный кверху, как будто вытянутый щипцами акушера. Гумилев косил, чуть-чуть шепелявил…»

    Другим его видела жена брата Дмитрия – Анна Гумилева : «…высокий, худощавый, очень гибкий, приветливый, с крупными чертами лица, с большими светло-синими, немного косившими глазами, с продолговатым овалом лица, с красивыми шатеновыми гладко причесанными волосами, с чуть-чуть иронической улыбкой, необыкновенно тонкими красивыми белыми руками. Походка у него мягкая, и корпус он держал чуть согнувши вперед. Одет он был элегантно».

    На вид Гумилев — вовсе не герой. И вместе с тем он ощущает себя воином, даже Воином. Гумилёв постоянно испытывал себя — рвался в опасные и физически тяжелейшие приключения в жаркой Африке (откуда привёз для Кунсткамеры богатые коллекции и шкуру убитого им леопарда),

    Он добровольцем пошёл на фронт в 1914 году (хотя врачи признавали его негодным к службе из-за болезни глаз). Однако он, тогда уже известный поэт, добивается зачисления на военную службу, в кавалерию. Военная служба сопряжена с тяжелым трудом, который поэт умудряется сочетать с поэзией: «Променял веселую свободу / На священный долгожданный бой». Он знает: «В немолчном зове боевой трубы я вдруг услышал песнь моей судьбы».

    «Мало того, что он добровольно пошел на современную войну — он — один он! — умел ее поэтизировать. Да, надо признать, ему не чужды были старые, смешные ныне предрассудки: любовь к родине, сознание живого долга перед ней и чувство личной чести. И еще старомоднее было то, что он по этим трем пунктам всегда готов был заплатить собственной жизнью», —написал А.И. Куприн в статье «Крылатая душа» сразу после гибели Гумилёва.

    В этом стихотворении все – вдохновение атакой, ужас от близости смерти, надежда остаться в живых, блеск ассоциаций. Оно созвучно пушкинским строкам: «Есть упоение в бою и бездны мрачной на краю…»
    Николай Гумилёв ведет подробнейший дневник военных дней. Корреспонденция Гумилёва с фронта печаталась весь 1915 год в петербургской газете «Биржевые ведомости» под названием «Записки кавалериста». «Храбрость в том и заключается, — всегда говорил Гумилёв, — чтобы подавлять страх и делать то, что надо. Бой — это умение справиться со страхом». Анна Ахматова дала «Запискам…» такую оценку: «Люди узнавали будничную, обыкновенную жизнь человеческую жизнь на фронте – где не было патриотических фраз, раздирающих душу кошмаров кровавой бойни, захватывающих приключений разведчиков – ничего этого не было, но люди узнавали поденный серый труд войны, иссушающий душу».
    В 1916 году Н.С.Гумилев собрал военные стихи в сборник «Колчан».

    Политикой поэт никогда не занимался. Но эпоха не предполагала отрешенности от бурной действительности, даже если ты поэт. Он с неодобрением встретил первую русскую революцию в 1905 г., а большевистский переворот в 1917 г. — и подавно. Когда Гумилёв узнал о гибели царской семьи, сказал о большевиках: «Никогда им этого не прощу…».

    Был ли Гумилёв заговорщиком? Как монархист и ярый противник советской власти — мог. С другой стороны, он не раз высказывал убеждение, что нужно по совести служить своей родине — независимо от того, какая в ней власть.

    Об эмиграции не помышлял. После революции, когда надежда на военную карьеру рухнула, вернулся в Петроград как обычный гражданский. Ушел с головой в литературную жизнь: издавал один за другим сборники — «Мик», «Фарфоровый павильон», «Костер». Популярность Гумилёва в Петербурге была фантастической.Он, вопреки поверхностному мнению о нем, никого не подавлял авторитетом, но «заражал энтузиазмом». Блок ворчал: «Все под Гумилёвым».

    Он имел контакты с белогвардейским подпольем, ему оставили на хранение деньги, он не возражал в случае антибольшевистского бунта участвовать в нём, а во время Кронштадтского восстания 1921 г. распространил среди бастующих петроградских рабочих антисоветские листовки. Но какой-то активной борьбы не вёл.

    Сомнительно, что поэт планировал какое-то выступление, ещё в 1920 году он говорил, что «на переворот в России никакой надежды», «здесь восстание невозможно».

    В ночь на 4 августа чекисты арестовали Гумилёва. Дело об участии в Петроградской боевой организации В. Таганцева разобрали быстро и без суда (в 1991 г. Судебная коллегия по уголовным делам Верховного суда РСФСР пересмотрела дело и не нашла состава преступления).

    Приговор Гумилёву вызвал большой резонанс. Его пытались спасти. Хлопотали ученики и коллеги, повлиять на ход событий пытался Максим Горький — лично обращался к Дзержинскому и Луначарскому. Последний дошел до Ленина, но Ленин отказал. Сотрудники издательства «Всемирная литература», где работал в последние годы Николай Степанович, дошли до председателя ЧК Петрограда Семенова. Говорят, услышав, что арестован поэт, равный Блоку, тот поинтересовался, что еще за Блок…

    Есть романтическая версия гибели поэта, известная со слов женщины, чей друг служил в расстрельной бригаде.

    Человек в помятом черном костюме идет к месту расстрела, не спеша, даже вальяжно, сонно закурил… И тут на лесной дороге появился черный «бьюик». «Поэт Гумилёв, выйти из строя!» — приказал щеголеватый офицер. «А они?» — усмехнувшись, Гумилёв указал на шеренгу за спиной. «Николай Степанович, не валяйте дурака!» Человек в потрепанном костюме улыбнулся, затушил папироску: «Здесь нет поэта Гумилёва, есть офицер Гумилёв», — и сделал шаг назад, в строй…

    «Гибель Гумилёва — единственное пятно на ризе революции», — отозвалась об этой трагедии красный комиссар, поэтесса и красавица Лариса Рейснер

    Имя и тексты Николая Гумилёва были безоговорочно запрещены в советской печати до 1986 года. Этот запрет носил чисто политический характер. Даже в тех немногочисленных работах по истории поэзии, где приходилось говорить о группе акмеистов, создателем и руководителем которой был Н. Гумилёв, его имя тщательно обходилось.

    Сегодня поэзия Николая Гумилева снова с нами. Его творчество изучают (здесь здесь), о нем говорят в школе и библиотеке.

    Современный взгляд на Николая Гумилёва включает различные интерпретации его образа и творчества. В российских публикациях образ Гумилёва часто предельно романтичен: путешественник, участник этнографических экспедиций в Африку, бесстрашный воин, боевой офицер, поэт чести и высокой судьбы, мистик, мыслитель, поэт-философ, теоретик акмеизма и учредитель «Цеха поэтов». В англоязычной интернет-публицистике есть традиция воспринимать Гумилёва как мученически погибшего поэта. Николай Гумилёв в интернете: русский и английский взгляд

    Николай Гумилёв и сегодня — наставник молодых поэтов, интригующий их образом мыслей, биографией и поэтикой стихов.

    Песни на стихи Гумилева здесь

    Изображения с сайта https://gumilev.ru/gallery