14 июля исполняется 280 лет со дня рождения Гавриила Романовича Державина. Современному человеку, далекому от изучения истории русской литературы, этот поэт кажется предшественником Пушкина ( «Старик Державин нас заметил…»), чьи стихи сейчас невозможно читать. Впрочем, многие молодые читатели так думают и о Ломоносове, Тредьяковском, Карамзине…

О Державине можно сказать, что он прожил несколько разных жизней, настолько отличались друг от друга ее отдельные периоды. Гавриил Романович прошел путь от бедного солдата до министра юстиции и первого поэта империи.

Биография Державина здесь здесь здесь

В 19 лет Державин поступает в Преображенский полк — солдатом, а не офицером, как это было принято в дворянской среде. Здесь он становится участником исторических событий: дворцового переворота 28 июля 1762 года, а затем подавления крестьянского бунта.

Стихи писать Державин начал в 1772 году, они печатались, но оставались незамеченными. Владислав Ходасевич писал о его первых произведениях: «Выходило коряво и неуклюже; ни стих, ни слог не давались, а показать было некому, спросить совета и руководства — не у кого». Через 10 лет он сочинил одно из своих самых известных произведений — оду «Фелица», посвященную Екатерине II. Название поэт взял из педагогического сочинения императрицы — «Сказки о царевиче Хлоре». В его стихотворении «царевна киргиз-кайсацкия орды» превратилась в идеал просвещенной правительницы, матери народа.Тогда и пришла к нему литературная слава.

Его стихи уже более понятны современному читателю, по сравнению с предшественниками. Они более человечны, в них больше эмоций и жизни, зато меньше выспренности (хотя в «Фелице» градус высокопарности зашкаливает — оно и понятно: все-таки императрице писал и, кстати, получил от нее за это золотую табакерку с 500 червонцами).

Державин пишет и о государстве, и о человеке. Создает лирику и философию. В стихотворении «Снигирь» он оплакивает смерть Александра Суворова (при которой, кстати, присутствовал лично). Его считают представителем русского классицизма, самым сильным и зрелым, продолжателем Ломоносова и Сумарокова.

Гавриил Романович Державин служил одной императрице и двум императорам. В 1773—1775 годах Державин лично участвовал в подавлении пугачевского восстания. При штабе командующего войсками он вел документы, руководил лазутчиками, опрашивал население. Что интересно, он и в условиях непростой боевой обстановки ухитрялся писать. В 1774 написал целых четыре оды и позже смог опубликовать их. Его записи — ценнейший подарок для историков, которые изучали и изучают восстание, поскольку подпоручик Державин собрал подробный материал. Пушкин, кстати, когда писал «Историю Пугачевского бунта» и «Капитанскую дочку», во многом опирался на материалы, собранные Державиным.

Когда Державин ехал в Петербург, его остановили на карантинной заставе — при въезде в столицу. В это время в России свирепствовала чума, и поэта заставили сжечь все его бумаги: «Все, что во всю молодость свою чрез 20 почти лет намарал, как-то: переводы с немецкого языка и свои собственные сочинения в прозе и стихах. Хороши ли они или дурны были, того теперь сказать не можно; но из близких его приятелей кто читал… весьма хвалили». Многие из утраченных стихов Гавриил Державин потом воспроизвел по памяти.

Сенатская должность все же позволила ему жить безбедно, получить целое губернаторство (сначала был губернатором Олонецкой, а потом Тамбовской губернии), а потом стать и личным секретарем императрицы. Правда за борьбу с бюрократией должности губернатора Державина лишили (чиновники слезно умоляли Екатерину II отозвать чересчур ретивого начальника и она их послушала). Но зато никто не мешал ему писать. Его оды пользовались заслуженной популярностью, причем о творчестве поэта говорили не только на Родине, но и за рубежом.

Не умел я притворяться,
На святого походить,
Важным саном надуваться,
И философа брать вид…

Он писал философскую лирику — оды «На смерть князя Мещерского» (1799), «Бог» (1784), стихотворение «Осень во время осады Очакова» (1788). Кстати, губернаторство, сытая и вольная жизнь позволили Державину написать лучшее свое произведение – оду «Бог», в которой он пытается определить место человека и его предназначение в мире.

Я связь миров, повсюду сущих,
Я крайня степень вещества,
Я средоточие живущих,
Черта начальна Божества.
Я телом в прахе истлеваю,
Умом громам повелеваю;
Я царь, — я раб, — я червь, — я бог! —
Но будучи я столь чудесен,
Отколь я происшел? — Безвестен;
А сам собой я быть не мог.

Человек по Державину — и Бог, и царь, и раб, и червь одновременно. Эта ода так потрясла современников поэта, что ее сразу же признали одним из самых выдающихся произведений века, немедленно перевели на несколько европейских языков и зачитывали в крупнейших салонах Петербурга.

В 1783 году была основана Императорская Российская академия — Державин был ее членом. Вместе с Фонвизиным и другими крупными деятелями науки и образования Гавриил Романович участвовал в составлении и издании первого толкового словаря русского языка.

В 1791 году Державин создал первый гимн России, хоть и неофициальный. Шла война с Турцией, русские войска под предводительством Александра Суворова взяли крепость Измаил. Вдохновленный этой победой, Державин написал стихотворение «Гром победы, раздавайся!». Стихотворение положил на музыку композитор Осип Козловский. Только через 15 лет «Гром победы» сменился официальным гимном «Боже, Царя храни!».

В 1803 году Державин уходит в отставку, и полностью посвятил себя литературе. Он писал трагедии, комедии и оперы для театра, создавал поэтические переводы Расина. Также поэт сочинял басни («Жмурки», «Выбор министра»), работал над трактатом «Рассуждение о лирической поэзии или об оде». «Заметки», как называл их автор, содержали теорию стихосложения и примеры — поэзию разных периодов, начиная с древнегреческой. В 1812 году поэт написал сказку «Царь-девица».

Гавриил Державин организовал литературный кружок «Беседа любителей русского слова». В него вошли писатели Дмитрий Хвостов, Александр Шишков, Александр Шаховской, Иван Дмитриев.

Державин присматривался к талантливой молодежи, особенно уже в почтенном возрасте, ближе к смерти. Он продолжал интересоваться образовательными учреждениями, и знаменитая встреча с юным Пушкиным в Царскосельском лицее — не художественный вымысел, а действительно происшедшее событие. 72-летний корифей русской поэзии приехал в лицей принимать экзамены у учеников 8 января 1815 года, и 15-летний Саша Пушкин прочел ему свои стихи. Пушкин позднее так описывал их первую встречу:

«Державин был очень стар. Он был в мундире и в плисовых сапогах. Экзамен наш очень его утомил. Он сидел, подперши голову рукою. Лицо его было бессмысленно, глаза мутны, губы отвислы; портрет его (где представлен он в колпаке и халате) очень похож. Он дремал до тех пор, пока не начался экзамен в русской словесности. Тут он оживился, глаза заблистали; он преобразился весь. Разумеется, читаны были его стихи, разбирались его стихи, поминутно хвалили его стихи. Он слушал с живостию необыкновенной. Наконец вызвали меня. Я прочел мои «Воспоминания в Царском Селе», стоя в двух шагах от Державина. Я не в силах описать состояния души моей: когда дошел я до стиха, где упоминаю имя Державина, голос мой отроческий зазвенел, а сердце забилось с упоительным восторгом … Не помню, как я кончил свое чтение, не помню, когда убежал. Державин был в восхищении; он меня требовал, хотел обнять… Меня искали, но не нашли…»

Вечером, дома, Гавриил Романович записал в особой тетрадке: «Пушкин на лицейском экзамене». А сам Александр по просьбе Державина переписал для него «Воспоминания в Царском Селе». Этот листок поэт также подшил в тетрадь и всем гостям не уставал говорить: «Пушкин еще в Лицее перещеголял всех писателей».

Знаменитые пушкинские строки: «Старик Державин нас заметил. И, в гроб сходя, благословил» появились на свет гораздо позже, в «Евгении Онегине», когда Гавриила Романовича уже не было на свете.

Последним произведением Гавриила Державина стало неоконченное стихотворение «Река времен в своем стремленьи…». В 1816 году поэт скончался в своем новгородском имении Званка.

Река времён в своём стремленьи
Уносит все дела людей
И топит в пропасти забвенья
Народы, царства и царей.
А если что и остаётся
Чрез звуки лиры и трубы,
То вечности жерлом пожрётся
И общей не уйдёт судьбы!

Интересно, что во второй половине XIX века произведения Державина в России популярны не были — его считали своеобразным «нафталиновым дедушкой». А вот в начале XX поэты Серебряного века обратились к нему вновь.

Изображения с сайтов: Commons.wikimedia.org, realnoevremya.ru

1 июля Санкт-Петербург празднует День Достоевского. Этот город по праву стал одним из героев произведений писателя. Датой послужили первые слова из его романа «Преступление и наказание»:

«В начале июля, в чрезвычайно жаркое время, под вечер, один молодой человек вышел из своей каморки, которую нанимал от жильцов в С — м переулке, на улицу и медленно, как бы в нерешимости, отправился к К — ну мосту».

Для современного человека классическая литература зачастую представлена в двух ипостасях: первоисточник (книга) и фильм (экранизация). Кино – для многих — главное из искусств. Не потому, что оно лучше остальных видов искусств, просто кино – самое массовое. Есть те, кто не любит музыку, не любит читать художественную литературу, не любит компьютерных игр, но кино смотрит подавляющее большинство. Не раз и не два была ситуация, когда та или иная книга получала известность из-за очень популярной экранизации. Сопоставление литературного произведения и его экранизации помогает появлению активного читателя и зрителя.

Различные произведения Ф.М. Достоевского — рассказы, повести, романы — были экранизированы нашими и зарубежными режиссерами более 200 раз. Давайте вспомним самые известные книги и их воплощения на экране.

«Белые ночи» — одно из лучших произведений школы «сентиментального натурализма», по мнению критика Аполлона Григорьева. Это лирическая исповедь героя-мечтателя, одинокого и робкого человека, в жизни которого на какое-то время появляется девушка, а вместе с ней и надежда на более светлое будущее. В 1934 году вышла одна из первых экранизаций повести — фильм «Петербургская ночь», поставленная режиссерами Верой Строевой и Григорием Рошалем. Фильм, снятый по мотивам произведений Ф. М. Достоевского «Неточка Незванова» и «Белые ночи», вошел в «шестерку» лучших фильмов фестиваля в Венеции-34 и был особо выделен как кинокартина, «в которой техника съемки, совершенно лишенная каких-либо ухищрений и нарочитостей, сочетается с прекрасным и естественным воплощением человеческих образов». Позднее повесть Достоевского экранизировали не только В СССР и России, но и во Франции, Италии и даже Индии. Герои книги приобрели разные имена, но суть осталась та же — любовь, нежность, преданность и надежда.

Необыкновенно разнообразна судьба романа «Идиот». Величайший роман Достоевского. «Идиота» экранизировали 13 раз лучшие постановщики от Индии до Германии — Жорж Лампен и Анджей Жулавский, Акира Куросава и Анджей Вайда, отечественные Пырьев и Бортко. В России первый фильм «Идиот» был поставлен в 1910 году режиссером Петром Чердыниным. Завораживающая история трагических страстей, связавших купца Парфена Рогожина, бывшую содержанку богатого дворянина Настасью Филипповну и «идеального человека» князя Мышкина — беспомощного идиота в мире корысти и зла, гласящая о том, что сострадание, возможно, единственный закон человеческого бытия. Она по-прежнему актуальна и воспринимается ярко и непосредственно, будто была написана вчера.

Не менее впечатляющая фильмография у «Братьев Карамазовых»:

О других экранизациях произведений Федора Достоевского читайте:

Достоевский — писатель XIX века, для нас — давняя история. Современен ли Достоевский — задаются вопросом нынешние школьники и студенты. Современен! — считают современные режиссеры. Правда, русская классика плохо поддаётся экранизации. Поэтому надо читать! Чтение делает человека не только образованным ,но и формирует красоту его души, прививает нравственные устои и тот вековой опыт, что нажит поколениями. Не стоит забывать и о том, что наша литература недаром зовётся великой. Большинство мыслящих людей мира относятся к русской литературе с глубоким почтением. Кроме того, литература неразрывно связана с историей и философией. Постигая великую классику, мы становимся ближе к истории и культуре своего народа.

Что ж, остаётся лишь надеяться, что когда-нибудь, следуя старой поговорке, мы вернёмся к тому, с чего начинали, и все новшества современной литературы будут предпочтены старой доброй классике, и пользователи интернета придут к пониманию, что без бессмертных книг в современной жизни, увы, никуда. И пусть этому поспособствует даже и Министерство образования, и кинематограф. Перечитывать книгу после просмотра фильма, снятого по ней, вдвойне интереснее!

День отца — праздник в России сравнительно новый, совсем недавно получивший официальный статус. Большинство стран мира отмечают День пап в третье воскресенье лета — в 2023 году это 18 июня. В России День отца — это третье воскресенье октября, соответствующий указ об этом подписал президент России еще в 2021 году.

Выходя из детства, мы оставляем за спиной два образа, одинаково дорогих нашему сердцу – отца и матери. Образ матери, мамы — а зачастую и бабушки — в нашей культуре неразрывно связан с ощущением домашнего уюта, несомненной любви и всемерной преданности. Отношение к отцу – сложнее. Разница ощущается даже в самом употреблении слов: папа- человек, рядом с которым мы растем; отцу мы обязаны становлением личности.

Добрые и жестокие, мудрые и глупые, заботливые и беспечные, нежные и грубые, любящие и равнодушные… В литературе, как и в жизни, папы бывают разными. На страницах отечественной классики – многообразие отцовских типажей, стилей и практик.
В обзоре «литературных пап» мы постарались представить разные типы отцов. Конечно, наш список не полный, но каждый может найти и пример для подражания, и книгу «по душе».

Часто отец выступает как фоновая фигура, которая просто выполняет положенные ей социальные функции. Типичные примеры – отец Петра Гринева в повести «Капитанская дочка» А.С. Пушкина, отец Николеньки в романе «Детство» Л.Н. Толстого. Образ авторитарного отца встречается в нескольких вариантах. В русской классике это чаще откровенный самодур и тиран, как у А.Н. Островского (Дикой и Тихон) и Л.Н. Толстого (старый князь Болконский).

Противоположность тирану – слабый безвольный отец, человек, который не может справиться с ролью главы семьи, а домашние, включая детей, относятся к нему снисходительно (Стива Облонский в романе Л. Толстого «Анна Каренина», генерал Епанчин из романа Ф. Достоевского «Идиот»).

Самые симпатичные папы в мировой литературе – те, которые мудры и просто добры к своим детям. И таких примеров очень много.

Простаков (Д.И. Фонвизин «Недоросль»). Комедийный образец слабовольного и глупого отца и мужа-подкаблучника — это Простаков из комедии Д. Фонвизина. Он именует себя «жениным мужем», полностью уступая бразды правления супруге, выслушивая ее постоянные оскорбления и восхищается глупостью сына.

«Митрофан: Лишь стану засыпать, то и вижу, будто ты, матушка, изволишь бить батюшку… Так мне и жаль стало.
Г-жа Простакова (с досадою) : Кого, Митрофанушка?
Митрофан:Тебя, матушка: ты так устала, колотя батюшку.
Г-жа Простакова: Обойми меня, друг мой сердечный! Вот сынок, одно мое утешение.
Скотинин: Ну, Митрофанушка, ты, я вижу, матушкин сынок,а не батюшкин!
Простаков: По крайней мере я люблю его, как надлежит родителю, то-то умное дитя, то-то разумное, забавник, затейник; иногда я от него вне себя и от радости сам истинно не верю, что он мой сын».

Фамусов (А.С. Грибоедов «Горе от ума»). Совсем не пример для подражания – Фамусов из комедии А.С. Грибоедова. Далекий от идеала отца и нравственного примера, он ханжески осуждает дочь и свою покойную супругу:

«Дочь, Софья Павловна! срамница!
Бесстыдница! где! с кем! Ни дать, ни взять она,
Как мать ее, покойница жена.
Бывало, я с дражайшей половиной
Чуть врознь – уж где-нибудь с мужчиной!».

Сам же он не пренебрегает ухаживаниями за служанкой, но беззастенчиво ставит себя всем в пример: «Свободен, вдов, себе я господин… Монашеским известен поведеньем!».
Дочь относится к нему без должного почтения: «Часто без толку сердит», «брюзглив, неугомонен, скор, таков всегда…». Отец отвечает ей тем же. Все отношение его к отцовству в одной яркой цитате: «Что за комиссия, Создатель, быть взрослой дочери отцом!».

«Сашка» (поэма М.Ю. Лермонтова). Мало кто в русской поэзии испытывал такую острую потребность в отцовской любви и боль от ее отсутствия, как МихаилЛермонтов. Так, в поэме «Сашка» поэт, который не пережил ни сыновних радостей, ни счастья отцовства, ведет мысленный диалог с воображаемым отцом:

«Ужасная судьба отца и сына
Жить розно и в разлуке умереть…
Ты дал мне жизнь, но счастья не дал;
Ты сам на свете был гоним,
Ты в людях только зло изведал.
Но понимаем был одним».

Тарас Бульба (Н. В. Гоголь «Тарас Бульба»). Суровый и противоречивый образ отца создал Н.В. Гоголь. У вольного казака Тараса Бульбы на первом месте Родина, борьба со шляхтой, а уж затем – семья. Сыновей своих он тоже воспитывает по-мужски жестко, ему чуждо проявление нежности. За «правое дело», «за други своя» недрогнувшей рукой Тарас убивает сына-предателя. И лишь одна мысль печалит его: «– Чем бы не козак был? – сказал Тарас, – и станом высокий, и чернобровый, и лицо как у дворянина, и рука была крепка в бою! Пропал, пропал бесславно, как подлая собака!». Но именно лицо своего непреклонного отца, погибая, мечтал увидеть в последний раз другой его сын, Остап:
«…Хотел бы он теперь увидеть твердого мужа, который бы разумным словом освежил его и утешил при кончине. И упал он силою и воскликнул в душевной немощи:
– Батько! где ты! Слышишь ли ты?
– Слышу! – раздалось среди всеобщей тишины, и весь миллион народа в одно время вздрогнул».

Кирила Петрович Троекуров (А.С. Пушкин «Дубровский»). Кирила Петрович Троекуров – один из самых авторитарных отцов в русской литературе. Невежественный и тираничный: «…избалованный всем, что только окружало его, он привык давать полную волю всем порывам пылкого своего нрава…»; «В домашнем быту Кирила Петрович выказывал все пороки человека необразованного». Свою дочь Машу «…отец любил… до безумия, но обходился с нею со свойственным ему своенравием, то стараясь угождать малейшим ее прихотям, то пугая ее суровым, а иногда и жестоким обращением…». Несмотря на уговоры и сопротивление молодой девушки, Троекуров насильно выдает ее замуж за пожилого князя Верейского: «Я знаю лучше твоего, что нужно для твоего счастия. Слезы тебе не помогут…». Имея незаконнорожденных детей, Троекуров совсем о них не заботился: «Множество босых ребятишек, как две капли воды
похожих на Кирила Петровича, бегали под его окнами и считались дворовыми». Но такие «мелочи» его не смущали, и лишь сын от m-lle Мими был им признан».

Василий Иванович Базаров (А.И. Тургенев «Отцы и дети»). Классический пример заботливого, трогательно-нежного понимающего родителя – Василий Иванович Базаров. Но отцу приходится сдерживать порывы своей нежности, чтобы не смущать повзрослевшего сына. Зато разговор с другом Евгения Аркадием – бальзам на душу любящего отца. «– Ваш сын – один из самых замечательных людей, с которыми я когда-либо встречался, – с живостью ответил Аркадий. Глаза Василия Ивановича внезапно раскрылись, и щеки его слабо вспыхнули. Лопата вывалилась из его рук. <…> Василий Иванович его слушал, слушал, сморкался, катал платок в обеих руках, кашлял, ерошил свои волосы –и наконец не вытерпел: нагнулся к Аркадию и поцеловал его в плечо. – Вы меня совершенно осчастливили, – промолвил он, не переставая улыбаться, – я должен вам сказать, что я… боготворю моего сына; о моей старухе я уже не говорю: известно – мать! но я не смею при нем выказывать свои чувства, потому что он этого не любит. Он враг всех излияний…, но подобных ему людей не приходится мерить обыкновенным аршином, не правда ли?»

Алексей Александрович Каренин (Л.Н. Толстой «Анна Каренина»). Очень добросовестный литературный отец – Алексей Александрович Каренин. Взявшись за воспитание сына, он искренне старается быть хорошим отцом: он прочитал «несколько книг антропологии, педагогики и дидактики», составил подробный план воспитания мальчика, пригласил лучшего петербургского педагога и лично занимался с сыном изучением Евангелия. Однако с собственной сухостью, которая проявляется в его отношениях со всеми людьми, он ничего поделать не может. Маленький Сережа стесняется отца, робеет. «Отец всегда говорил с ним, – так чувствовал Сережа, – как будто он обращался к какому-то воображаемому им мальчику, одному из таких, какие бывают в книжках, но совсем не похожему на Сережу. И Сережа всегда с отцом старался притвориться этим самым книжным мальчиком». Более близкие отношения складываются у мальчика с наемным учителем и друзьями по гимназии. Однако, несмотря на сухость характера и проблемы в отношениях с сыном, именно Алексей Каренин будет воспитывать и своего сына, и дочь Вронского после смерти Анны.

Граф Ростов (Л. Н. Толстой «Война и мир»). Образцом добрейшего и чувствительного отца является герой романа Л.Н. Толстого граф Ростов. Он и графиня – одно целое. Кажется, что всеми делами в семье вершит мать. Но граф любит своих детей, интересуется ими и сочувствует. Когда Николай проиграл огромную сумму денег и заслужил тем самым достойную выволочку, отец не стал его упрекать. Своим пониманием и терпением он преподнес сыну важный нравственный урок, кротостью достиг понимания и уважения.
«Да, да,– проговорил он, – трудно, я боюсь, трудно достать. С кем не бывало! Да, с кем не бывало. – И граф мельком взглянул в лицо сыну и пошел вон из комнаты. Николай готовился на отпор, но никак не ожидал этого.
– Папенька! Папенька! – закричал он ему вслед, рыдая, – простите меня! – И схватив руку отца, он прижался к ней губами и заплакал».

Эгмонт Дрэп (А.Грин «Новогодний праздник отца и маленькой дочери»). Это пример не просто доброго отца, но отца, готового многим жертвовать ради дочери. Вечером за несколько часов до наступления Нового года учёный Эгмонт Дрэп спешит на вокзал, чтобы встретить свою четырнадцатилетнюю дочь Тавинию, которую он не видел уже полгода. Но они разминулись. Тави, войдя в отцовскую квартиру, видит там авгиевы конюшни. Она немедленно начинает наводить порядок: весь мусор, остатки угля и макулатуру из урны бросает в камин. Пока отец ждёт на вокзале, дочь успевает истопить печку, накрыть праздничный стол. Наконец отец приходит домой. Происходит радостная встреча. Но когда он узнаёт, что толстая рукопись, лежавшая в урне, труд всей его жизни, сгорела в камине, он плачет и седеет, но ничем себя не выдаёт, а дочь думает, что отец плачет от счастья. Отец увидел дочь глазами преобразившегося человека: «светлый внутренний мир дочери был защищён любовью».

Андрей Григорьевич Сарафанов (А.В. Вампилов «Старший сын»). Герой пьесы А. Вампилова, – заурядный, на первый взгляд, человек, а в глазах многих и полный неудачник. Но он обладает щедрым талантом отцовской любви. Этот необыкновенный дар совершает настоящее чудо, пробудив в душе чужого парня, Володи Бусыгина, достаточно циничного поначалу, чувства для него до той поры эфемерные – совесть, ответственность, привязанность, доброту, любовь… Даже узнав, что вошедший в его дом, да и в само сердце, старший сын таковым не является и никогда не являлся, и, более того, с самого начала наглым образом обманывал его, «блаженный» Сарафанов говорит простые, но пронзительные слова: «Вы мои дети, потому что я люблю вас. Плох я или хорош, но я вас люблю, а это самое главное…».

Главную роль в жизни любого ребенка играют безусловно родители. Малыш имеет особую привязанность к ним, отличающуюся от других эмоциональных связей, поэтому большое значение в семейном воспитании имеет авторитет мамы и папы . О разных папах в детской литературе:

Изображения из открытых источников.