Каждый год 25 января вся страна отмечает особый праздник — Татьянин день, официально именуемый Днём российского студенчества. Он ежегодно объединяет студентов всей страны и представляет собой симбиоз религии, образования и духа молодости. 

Как известно, императрица Елизавета Петровна подписала указ о создании Московского университета именно 25 января 1755 года, в день святой мученицы Татьяны. Вскоре студенты начали отмечать этот день как собственный праздник, устраивая весёлые застолья и гуляния, а святая Татьяна стала считаться покровительницей всех студентов. Постепенно обычай распространился далеко за пределы столицы, и теперь каждый январь миллионы россиян празднуют Татьянин день вместе со своими друзьями, сокурсниками и коллегами.

Но студенческие годы проходят быстро, и жизнь продолжается. Что остаётся в памяти потом, спустя время? Для многих студентов таким памятником служат страницы любимых книг, где герои сталкиваются с теми же проблемами, сомнениями и радостями, что и они сами. Именно поэтому мы решили посвятить нашу статью обзору художественных произведений, связанных со студенческими годами, будь то классическая литература или современные бестселлеры. Читая эти романы один за другим легко проследить как менялись сами студенты и студенческая жизнь от века 19 к веку 21-му. Давайте откроем книгу и окунёмся в беззаботный и волнующий мир студенчества!

Студент всегда отчаянный романтик!

1. Николай Гарин-Михайловский «Студенты»

Гарин-Михайловский, Н. Г. Студенты. Инженеры / Н.Г. Гарин-Михайловский. — Москва: Московский рабочий, 1985. — 476 с. (ЦГБ им.Ю.Н.Либединского)

Третья часть «Студенты»  автобиографического цикла из четырех повестей («Детство Темы», «Гимназисты», «Студенты», «Инженеры») опубликована в 1895 году. Отъезд на учебу в Петербург для главного героя цикла Артемия Карташева знаменует начало новой самостоятельной жизни, сведение счётов с прошлой жизнью, со всем, что делало её будничной и прозаичной.

Однако вскоре Артемию придется испытать новое для него чувства одиночества и отчуждения. Чтобы утвердиться и подняться на новую духовную высоту молодой человек должен преодолеть сомнения и страх, освободиться от влияний, выйти из состояния отчаяния и тупого равнодушия, задуматься о своей дальнейшей судьбе.

2. Лидия Чарская «Записки институтки»

Чарская, Л.  Записки институтки / Лидия Чарская. — Москва: Республика, 1993. — 383 с. ( фил. 9, 20)

Лидия Чарская, служившая актрисой в Александринском театре, обратилась к писательству, столкнувшись с нуждой, но именно творчество, а не роли, принесли ей необычайный успех. Ее дебютная повесть «Записки институтки» стала любимой книгой у целого поколения и по популярности уступала только произведениям Пушкина и Гоголя.

Юная Люда Власовская поступает в институт благородных девиц в Петербурге, и её жизнь отныне должна подчиняться строгим правилам. Но судьба преподносит одно приключение за другим и готовит для неё серьёзное испытание…

3. Вениамин Каверин «Исполнение желаний»

Каверин, В. А. Скандалист, или Вечера на Васильевском острове. Исполнение желаний: романы / Вениамин Каверин. — Москва: Правда, 1991. – 557с.  Исполнение желаний: роман. — С. 197-556. (фил. 4 , 16)

Это не самое известное произведение Каверина рассказывает о жизни студентов в Ленинграде в 30-е годы. Молодой студент-историк Трубачевский становится секретарем академика Бауэра, знакомится с его дочкой Машенькой, влюбляется, делает историко-филологические открытия, подвергается несправедливой опале, ищет себя, мечется по молодости лет, впадает в уныние, сбивается с пути…

Роман о студенчестве, поисках себя в жизни, в науке, в любви.
Читатели отмечают драматический сюжет (кража рукописей умирающего профессора) и прекрасный вкусный русский язык – «книга читается на одном дыхании».

4. Юрий Трифонов «Студенты»

Трифонов Ю. В. Собрание сочинений: в 4-х т. / Ю. В. Трифонов. — Москва: Художественная литература, 1985. Т. 1: Студенты: повесть. Утоление жажды: роман / авт. предисл. Ф.Ф. Кузнецов; худож. М. З. Шлосберг. — 1985. — 751 с.  (фил. 16)

Повесть «Студенты» Юрия Трифонова о студенчестве филфака пединститута послевоенных 1940-х годов принесла молодому прозаику известность: он был отмечен Государственной премией, повесть очень хорошо приняли читатели.

Герои повести, московские студенты послевоенного времени, многие – вчерашние фронтовики изучают литературу, спорят, пишут научные работы, а в свободное время рисуют стенгазеты, ведут литературные кружки на заводах, устраивают воскресники на местной стройке и иногда всё же ходят на каток просто пообщаться.

5.Валерий Осипов «Факультет журналистики»

Осипов, Валерий. «Факультет журналистики» / Валерий Осипов; [Худож. И. Капустянский, А. Сухоруков]. — Москва : Моск. рабочий, 1985. — 367 с. : ил.

Роман о будущих журналистах точно передает атмосферу 50-х годов, участие студентов в строительстве нового здания университета на Ленинских горах, Волжской ГЭС, Автор окончил  Факультет журналистики МГУ, может, поэтому роман написан интересно, живо, с юмором. Один из героев романа — Павел Пахомов, человек одаренный, яркий, но несколько «неуправляемый», инфантильный, соприкоснувшись с настоящей рабочей средой, взрослеет, становится вполне зрелым человеком.  «Факультет Журналистики» учит думать, стремиться, отвоёвывать свои права, дружить и любить.

Перемен требуют наши сердца…

6. Ирина Грекова «Кафедра»

Грекова, И.Кафедра: роман, повесть / И. Грекова. — Москва: АСТ, 2010. — 507 с. (Отдел единого фонда)

Автор — математик, автор учебников по теории вероятностей, со знанием дела раскрывает жизнь университета. Роман состоит из отдельных историй из жизни людей, волей случая переплетённых одной кафедрой математического вуза. И в советское время, как и сейчас, на университетской кафедре, в студенческой аудитории кипят профессиональные страсти, проистекают тайные служебные романы — герои любят, страдают, бывают счастливы и несчастны и всегда заняты делом. Особенно душевна в книге студенческая линия.

7. Татьяна Соломатина «Коммуна, или Студенческий роман»

Соломатина, Т. Коммуна, или Студенческий роман / Татьяна Соломатина. — Москва: АСТ, 2015. — 512 с. — (Проза Татьяны Соломатиной).  (фил. 4)

Коммуна, о которой идёт речь в романе, – это дружное студенческое братство Одесского медицинского института 1980-90-х годов. В этой коммуне один за всех, и все за одного; здесь всегда можно рассчитывать на помощь, цена вопроса не обсуждается.

Главная героиня — студентка Полина Романова с головой окунается в бурную, кипучую институтскую жизнь. В романе прекрасно передан колорит той эпохи: поездки студентов в колхоз «на картошку», вечера танцев в деревенском клубе, студенческая свадьба. Книга – своеобразный гимн весёлому студенчеству. Жажда жизни, острота чувств, радость общения, потребность в единомышленниках, которые потом станут лучшими друзьями, – обо всём этом пишет Татьяна Соломатина в романе.

8. Алексей Иванов «Общага на крови»

Иванов, А.  Общага-на-Крови: роман / Алексей Иванов. — Санкт-Петербург: Азбука-классика, 2006. — 320 с. (ЦГБ им. Ю.Н.Либединского, фил. 3, 5, 20)

В этом романе очень точно передана атмосфера студенческой общаги. Герои романа Алексея Иванова «Общага-на-Крови» – умники и максималисты, и они умеют находить причины, разрешающие совершать такие поступки, которые совершать не хочется и не следует. Волею обстоятельств из обычного общежития выселяют компанию из пяти студентов, и молодые люди переходят на «нелегальное положение». Чтобы выжить в общаге, им приходится жертвовать очень многим. Но до каких пределов дозволено доходить, не предавая себя и друзей?

Отзывы читателей об этой книге очень противоречивы. Прочтите, чтобы составить своё собственное мнение!

9. Павел Санаев «Хроники Раздолбая»

Санаев, П.  Хроники Раздолбая. Похороните меня за плинтусом — 2 / Павел Санаев. — Москва: АСТ, 2013. — 480 с. (Отдел единого фонда, фил. 4,20)

«Хроники Раздолбая» — продолжение культовой повести Павла Санаева «Похороните меня за плинтусом». Герой «Плинтуса» вырос, ему девятнадцать лет, и все называют его Раздолбаем. Он студент Суриковки, будущий художник-иллюстратор, милый и общительный парень. 

Взросление Раздолбая пришлось на непростые для всех 1990-е годы, когда в стране и в обществе происходили радикальные перемены. Если прежде Раздолбаю была гарантирована надёжная работа художника-иллюстратора, то в период, когда на смену плановой экономике пришёл внеплановый хаос, будущее студента Суриковки оказалось весьма туманным. Раздираемый противоречивыми желаниями и стремлениями, Раздолбай пытается найти своё место в жизни методом проб и ошибок.

10. Ася Лавринович «От одного зайца»

Лавринович, А. От одного Зайца / Ася Лавринович. — Москва: Эксмо, 2019. — 288 с. (Отдел книгохранения, ЦГБ им. Ю.Н. Либединского, фил. 3, 4, 5, 8, 9, 12, 22, 16)

Хороших девочек всегда тянет к плохим парням. Но Рита Ромашина была уверена, что это точно ей не грозит. Особенно если речь идет о звезде физфака Артёме Зайце. Её бесит этот жизнерадостный спортсмен, который, кажется, перепутал физический факультет с физкультурным. И уж точно она не намерена готовить с ним совместный проект. А что, если сделать жизнь Артёма невыносимой, чтобы он сам отказался с ней работать? Рита задумала коварный план, только этот парень не так-то прост и тоже что-то затеял…

Практически все из представленных книг есть в наших библиотеках. Наименования библиотек мы обозначили в скобках после библиографического описания книги. Приходите, выбирайте любимые книги, наслаждайтесь чтением и пусть ваши студенческие годы станут яркими, насыщенными и запоминающимися навсегда!

27 января, 200 лет назад, в селе Спас-Угол Тверской губернии родился Михаил Евграфович Салтыков, русский писатель, один из наиболее известных сатириков XIX века, журналист и государственный деятель. Из школьного курса мы помним Салтыкова- Щедрина как автора сказок «Как мужик двух генералов прокормил», «Премудрый пескарь» и, возможно, романа «Господа Головлевы». На самом деле это — далеко не все произведения писателя.

Он жил при трех царях (Николае I, Александре II и Александре III), учился в элитном Царскосельком лицее, посещал кружок петрашевцев, был сослан за вольнодумные произведения, долго совмещал деятельность чиновника и успешного литератора, дослужился до действительного статского советника, что соответствовало чину генерал-майора или контр-адмирала. Отчего же при такой внешне удачной жизни его творчество так сумрачно? Отчего герои его произведений – жалки, подлы, бессовестны и бесхребетны – но отчаянно несчастны?

Биография М.Е. Салтыкова – Щедрина здесь здесь

Салтыков-Щедрин — из тех авторов, которых не читают в школе всерьез, а потом вдруг открывают взрослыми людьми. «Начинать читать Щедрина лучше всего, когда тебе исполнится 70. Студенты и школьники Щедрина не любят, и это неудивительно. Щедрин не работает на маленькое сознание. Нужен жизненный багаж, чтобы вещи, которые казались скучными, приобрели трагизм» , — считает челябинский филолог Марина Загидуллина.

Удивительный талант Салтыкова, критиковавшего современную ему действительность, оказался актуальным в любую эпоху. Как объяснить иначе тот факт, что «Сто лет одиночества» Маркеса — это парафраз истории Глупова, стоит лишь заменить «Глупов» «Макондо».

Впрочем, сам Щедрин к своим произведениям относился легко. Он искренне полагал, что его сочинения не переживут «пёстрых» времен, как он называл 1880-е годы. Он не представлял себе всю меру актуальности своего наследия.

Но мы помним: Салтыков-Щедрин обогатил русский язык, придумав несколько слов, которые прочно вошли в речь (головотяпство, благоглупость, пенкосниматель, злопыхательство). Писатель высмеивал помещиков, чиновников и других представителей высших слоёв общества, которые, по его мнению, были виновниками всех несчастий.

Цитаты из книг Салтыкова-Щедрина настолько афористичны, что их используют до сих пор. Сказки и романы его разошлись на цитаты – хлесткие и безжалостные – о власти, народе, России:

• «Российская власть должна держать свой народ в состоянии постоянного изумления».
• «Прежде всего замечу, что истинный администратор никогда не должен действовать иначе, как чрез посредство мероприятий».
• «Взятка уничтожает преграды и сокращает расстояния, она делает сердце чиновника доступным для обывательских невзгод».
• «Идея отечества одинаково для всех плодотворна: честным она внушает мысль о подвиге, бесчестных — предостерегает от множества гнусностей, которые без неё, несомненно, были бы совершены».
• «Для того чтобы воровать с успехом, нужно обладать только проворством и жадностью. Жадность особенно необходима, потому что за малую кражу можно попасть под суд»
• «Строгость российских законов смягчается необязательностью их исполнения».
• «Когда и какой бюрократ не был убеждён, что Россия есть пирог, к которому можно свободно подходить и закусывать?».

Салтыков-Щедрин создал набор идеальных формул и образов для описания политического, зеркально отобразил российскую действительность (зеркало кривое, но оттого, как это ни парадоксально, не менее правдивое).

Однако литература – не зеркало, в котором отражаются одни недостатки и грехи. Это знал и сам М.Е. Салтыков – Щедрин. «Везде литература ценится не на основании гнуснейших её образцов, а на основании тех её деятелей, которые воистину ведут общество вперёд», — писал он. И ещё: «Писатель, которого сердце не переболело всеми болями того общества, в котором он действует, едва ли может претендовать в литературе на значение выше посредственного и очень скоропреходящего».

Сам Салтыков считал, что его творчество – отражение преходящего момента в развитии российского общества. И показывая недостатки этого общества, писатель искренне верил, что работает во благо будущего, лишенного этих недостатков.

Он сатирически показывал не только чиновников, генералов, безвольных мужиков, но и тех, кого считал либералами. Но так случилось, что именно неизменно мрачная муза Салтыкова стала знаменем современных либералов.

Это они (а не писатель Салтыков-Щедрин) решили, что общество наше неизменно в своих изъянах и неспособно к развитию. А потому достойно – нет, даже не борьбы с ним, — презрения. Именно поэтому по Интернету разлетаются цитаты;

• «Надо сказать правду, в России в наше время очень редко можно встретить довольного человека (конечно, я разумею исключительно культурный класс, так как некультурным людям нет времени быть недовольными)».
• «Если я усну и проснусь через сто лет, и меня спросят, что сейчас происходит в России, я отвечу: пьют и воруют».

Впрочем, самая известная цитата из Салтыкова-Щедрина — «На патриотизм напирать стали — видать, проворовались» — на самом деле нигде не обнаружена. Но знают и цитируют её все, потому что она более щедринская, чем сам Щедрин.

Значит ли это, что его стоит оставить в прошлом? Нет, конечно. Вот только некоторые причины актуальности творчества Салтыкова-Щедрина:

• Писатель беспощадно высмеивал главные пороки общества, что и сегодня поражает свежестью, глубиной и силой мысли.
• Салтыков-Щедрин показывал, что только при наличии свободного и критичного видения власти будут возможными изменения к лучшему.
• Автор задавался целью прививать людям свободу мысли и слова для улучшения своей жизни самим, а не дожидаться милости от власти.

Методико-библиографическое издание содержит методические и практические материалы посвящённые творчеству М. Е. Салтыкова-Щедрина, библиографический указатель, составленный на основе фонда Централизованной библиотечной системы г. Миасса, а также наиболее значительных внешних ресурсов.

Будут ли читать Михаила Евграфовича Салтыкова – Щедрина через 50 лет? Будут – кто-то, чтобы убедиться в неискоренимой порочности российского общества, кто — то, чтобы вместе с писателем воскликнуть: «У них за границей хорошо. А у нас, положим, хуже, но и лучше. Лучше, потому что больней!».

К 250-летию Эрнста Теодора Амадея Гофмана

«Нет ничего более удивительного и безумного, чем сама реальная жизнь!»

Эрнст Теодор Амадей Гофман – немецкий писатель-романтик, сказочник, композитор, художник.

Для тех, кто не знаком с творчеством Гофмана, спешим объяснить, что писатель-романтик вовсе не означает, что Гофман писал о любовных переживаниях восторженных юношей и девушек. В 18 веке романтическим называли всё странное, живописное и существующее в книгах, а не в действительности. Романтизм – это художественное направление в европейской культуре конца 18-го начала 19-го  века. Если Просвещение, предшествующее Романтизму,  характеризует культ разума и интеллекта, то Романтизм утверждает идеал Природы, чувств, интуиции; а также обожествляет искусство как единственно возможный источник преобразования мира. Главные черты романтического мировосприятия  — глубокий интерес к сильным и ярким чувствам,  к тайным движениям Души. Просветительской идее прогресса романтизм противопоставляет интерес к фольклору, мифу, сказке, возвращение к корням и к природе.

Писатель-романтик Эрнст Теодор Вильгельм Гофман родился 24 января 1776 года в Кенигсберге (Восточная Пруссия до 1945 г.; ныне Калининград) в семье успешного адвоката королевского суда Кристофа Гофмана. В 1778 году родители развелись. Двухлетний мальчик вместе с матерью переехал в дом бабушки, а его старший брат, Иоганн Людвиг, остался жить с отцом.

С 6 до 16 лет Гофман учился в реформатской школе в Кёнигсберге. В возрасте 16 лет Гофман, согласно семейной традиции, поступил на юридический факультет Кёнигсбергского университета. В это же время  Эрнст начал обучаться музыке и живописи. В 17 лет у Гофмана завязался роман с Дорой Хатт, которая была старше его на 9 лет и к тому же замужем.

В 19 лет Амадей Гофман написал свои первые романы, тексты которых не сохранились. Зимой 1796 года случился грандиозный скандал из-за порочных отношений Амадея с чужой женой. Весной этого же года умерла мать Гофмана, а в июле он уехал из Кёнигсберга  к родственникам в Глогау (Польша). Через год умер отец, и Гофман вернулся на родину. Ещё через год Амадей  с успехом сдал 2-й экзамен по юриспруденции и переехал  в Берлин, где попытался поставить в Королевском национальном театре свою оперу, однако потерпел неудачу. В марте 1799 года Гофман сдал 3-й экзамен по юриспруденции, и в мае получил назначение на должность асессора в окружной суд города Познань (Польша).

В 1802 году Гофман оказался в центре скандала из-за нарисованной им карикатуры на представителей высшего общества Познани. В это же время Гофман женился на польке Михалине Рорер-Тжчиньской, которую нежно называл Мишей. Из-за скандала молодой семье Гофманов пришлось переехать в маленький городок Плоцк.  Через полгода Гофмана перевели в Варшаву на  должность правительственного чиновника. Из чувства преклонения перед знаменитым композитором Вольфгангом Амадеем Моцартом в  1805 году Гофман изменил своё третье имя «Вильгельм» на «Амадей». В июле у супругов Гофманов родилась дочь Цецилия.

Европу в это время сотрясали грандиозные события – Наполеон покорял одну страну за другой. В ноябре 1806-го Варшаву заняли  французы. Все прусские  учреждения закрылись, и Гофман остался без работы. В январе жена  с ребёнком уехали в Познань к родственникам, а сам Гофман остался в Варшаве.  В это время  он тяжело заболел; надежды на переезд в Вену не сбылись, и Гофман решил ехать в Берлин. Но и в Берлине ему не удалось найти работу, и для писателя начались времена нужды и голода. Летом, в Познани, погибла его маленькая дочка.

В сентябре следующего, 1808-го года, Гофман переехал в город Бамберг (Германия), где получил должность капельмейстера в Бамбергском театре. Но уже осенью,  после неудачного дебюта в качестве дирижёра, Гофмана уволили, и ему снова пришлось зарабатывать на жизнь  частными уроками и случайными музыкальными сочинениями для театра.

В 1809 году была опубликована повесть Гофмана «Кавалер Глюк» во «Всеобщей музыкальной газете». В 1810 году Бамбергский театр переживал период расцвета, и Гофман активно работал в нём, одновременно выступая и в качестве композитора,  декоратора, драматурга, режиссёра и помощника директора.

В 1811  писатель задумал роман «Часы просветления некоего бедного музыканта», при этом много времени уделяя изучению натурфилософии и «животного магнетизма».  Летом Гофман работал  над оперой «Ундина».  В сентябре он приступил  к написанию «Дон Жуана».

Зимой 1813-го года Гофман переехал в Лейпциг, куда был приглашён  на должность музыкального директора в Оперный театр. Летом, во время гастролей театральной труппы в Дрездене, город был захвачен Наполеоновской армией. И, тем не менее, в театре давали оперу Моцарта «Волшебная флейта», в которой Гофман дирижировал оркестром; в декабре Гофман вместе  с труппой вернулись в Лейпциг. В феврале 1814-го Гофман закончил писать новеллу «Золотой горшок»…

..и снова был уволен из театра по обвинению в некомпетентности. Писатель вновь очутился в нужде. Гофман попробовал зарабатывать карикатурами на Наполеона, но снова неудачно. Весной 1815-го  вышли  первые два тома «Фантазий в манере Калло». Книга принесла Гофману первую литературную известность. На какое-то время он стал желанным гостем в литературных салонах. А осенью  министерство юстиции Пруссии предложило Гофману должность государственного чиновника в Берлине… без жалования. Писатель согласился. Он арендовал квартиру на Таубенштрассе, 31, на Жандармском рынке — этот адрес и стал  его последним местом жительства. В сентябре вышел в свет первый том его романа «Эликсиры сатаны».

В 1816 году надежды Гофмана занять должность капельмейстера Берлинского театра рухнули. Однако он получил назначение на должность советника апелляционного суда с жалованьем и смирился с необходимостью заниматься юриспруденцией ради «хлеба насущного», потому как все предыдущие попытки Гофмана зарабатывать на жизнь искусством приводили к бедности и бедствиям. И тем не менее, в мае был опубликован второй том «Эликсиров сатаны», а в августе прошла премьера оперы Гофмана  «Ундина», которая принесла ему  успех как композитору.

В этом же, 1816 году, вышла  в свет книга «Детские сказки» с текстами Гофмана — первая немецкая книга с литературными сказками для детей, среди которых был «Щелкунчик и Мышиный король». Ребенок через призму сказок Гофмана учится отличать доброе от злого, плохое от хорошего. 

Финансовое положение Гофмана наконец-то улучшилось — он стал популярным и  как композитор и как писатель. К тому же Э.Т.А. Гофман приобрёл репутацию выдающегося судьи.

Но тут… в июле пожар в театре уничтожил все декорации к опере Гофмана. Дом, в котором жил писатель-композитор, тоже едва не сгорел. Гофман был в отчаянии: он перестал посещать литературные салоны, а вместо этого стал частым гостем в питейных заведениях, особенно в винном погребке «Люттер и Вегнер». Расстроив себе вином и бессонницей нервы, Гофман приходил домой и садился писать «ужасы», создаваемые его воображением. Весной 1819-го Гофман задумал повесть «Крошка Цахес», в октябре завершил рассказ «Мадемуазель де Скюдери». В декабре вышел в свет первый том романа «Житейские воззрения Кота Мурра».

«Фантастические образы Гофмана, несмотря на всю свою причудливость, являются не как привидения из иного, чуждого мира, а как другая сторона той же самой действительности, того же самого реального мира…В фантастических рассказах Гофмана все лица живут двойною жизнью, попеременно выступая то в фантастическом, то в реальном мире». В. Соловьёв

В январе 1822 года Гофман тяжело заболел. И в это же время, по обвинению Гофмана в насмешках над чиновниками в виде карикатур по распоряжению прусского правительства рукопись и уже отпечатанные листы романа «Повелитель блох» были конфискованы. 26 марта Гофман  составил завещание, вскоре после чего у него начался паралич. Ещё в апреле он диктовал новеллу «Угловое окно», в июне — рассказ «Враг» и анекдот «Наивность». 24 июня паралич достиг шеи. Утром 25 июня, в 11 часов, Эрнест Теодор Амадей Гофман умер в возрасте 46 лет. Похоронен он в Берлине, на Иерусалимском кладбище.

Романтизм Гофмана не был признан в Германии. Гораздо популярнее Гофман был в других странах Европы и в Северной Америке. В России он снискал одобрение классиков: Федор Достоевский перечитал всего Гофмана и на русском, и на немецком, а Виссарион Белинский назвал его «живописцем внутреннего мира».

Материалы для статьи:

Музыка Гофмана и Гофман в музыке https://vk.com/wall-52526415_17834?ysclid=mkc8e19a6e113938016

Эрнест Теодор Амадей Гофман — личность многограннаяhttps://ok.ru/video/90036833004