Наука — область интеллектуальной деятельности человека, стремящейся познать окружающий мир.
Наука — это открытия, дающие толчок в развитии мирового прогресса.
Наука — это мощный инструмент для решения глобальных проблем, таких как изменение климата, нехватка ресурсов, борьба с эпидемиями и др.
В основе современной науки лежит научный метод: сбор фактов, их критическое осмысление, синтез новых знаний с предыдущей накопленной системой знаний о мире.
***
Из трактатов греческих мудрецов: «Всё течет, всё изменяется». «В природе происходит вечное возникновение и вечное уничтожение». «Пространство и Время бесконечно делимы».
Первыми учёными следует называть античных философов. Философия – это бесконечный процесс поиска и построения картины мира. На протяжении истории философские проблемы не исчезают, а трансформируются, отражая изменения в культуре, науке и технологиях. Вечные вопросы, над которыми учёные-философы бьются тысячелетиями: что такое реальность? каковы основы познания? в чём смысл жизни? как устроено общество? что такое движение?
***
В общей философии существует раздел «философия науки», который в свою очередь подразделяется на: «философию физики», «философию математики», «философию химии», «философию медицины» и др.
Из истории русских научных работ и изобретений:
Главные задачи государства — это защита своих поданных от внешних врагов и поддержание порядка внутри страны. Потому научная деятельность (правда, наукой эта деятельность в ту пору ещё не называлась) в области металлургии в России велась в двух основных направлениях: литьё колоколов для храмов, отлив пушек для армии.
Царь-колокол(Третий) изготовлен в 1737 году, вес 200 тоннПодъём колокола (вес 3200кг) в Миассе на колокольню храма Александра Невского в ноябре 1881 года
Первые колокола на Руси появились в X веке. Русские колокола самые лучшие в мире: и по форме, и по искусству исполнения, и по эффекту звучания.
К XVI веку мастерство русских литейщиков было на таком уровне, что они смогли приступить к отливке колоколов-гигантов. Например, в царствование Бориса Годунова , в 1599 году, был отлит колокол «Реут» весом более 2 000 пудов= 33,6 тонны (!)
В 1668 году в Москве был осуществлён подъём на звонницу в Кремле Царь-колокола (Первого) весом около 130 тонн(!)
В литейном цехе чугуноделательного завода в 18-19 веках
Индустриализация Российской империи началась в XVII-XVIII вв. со строительства сталелитейных и чугуноделательных заводов. По росту и темпам производства металла Россия уже в 1724 году оставила позади Францию, Германию, Англию. Кардинальный перелом наступил в эпоху Петра I. Его реформы были продиктованы необходимостью преодолеть отставание в военном деле, экономике и культуре.
Научные знания носили в основном прикладной характер и развивались в процессе производства: в математике решались практические задачи —определение расстояний, военные расчёты. Русские землепроходцы исследовали Сибирь, что дало огромный материал для географических знаний. Архиепископ Афанасий составил «Лечебник».
По указам Петра I открылись учебные заведения: в 1701 году — Школа математических и навигационных наук (при ней первая астрономическая обсерватория) в Москве; в 1715 году открылись Библиотека и Морская академия в Санкт-Петербурге; в 1724 году вышел указ об учреждении Академии наук, которая открылась через год, в 1725 году; при Академии сразу заработали обсерватория, лаборатории, музей (Кунсткамера).
После смерти Петра I развитие Российской науки продолжилось — открылись новые учебные заведения: Московский университет (1755), Академия художеств (1757), Горное училище (1773), Российская академия (1783).
18-й и 19-й века — это два столетия, когда былисформированы основы современной науки, которая опирается на естественнонаучные принципы познания окружающего мира.
Имена русских учёных навсегда вошли в историю мировой науки. Как в литературе есть писатели-классики, так и в науке есть свои КЛАССИКИ:
Михайло Васильевич Ломоносов
Михаил Васильевич Ломоносов (1711-1765) — первый учёный-естествоиспытатель, химик, физик, астроном, географ, металлург, приборостроитель, геолог; открыл наличие атмосферы у планеты Венера; разработал проект Московского университета (впоследствии названного в его честь).
***
Дмитрий Иванович Менделеев
Дмитрий Иванович Менделеев (1834- 1907) — совершил открытие (сопоставимое с божественным озарением) Периодического закона химических элементов. Менделеев — автор фундаментальных исследований по химии, химической технологии, физике, метрологии, воздухоплаванию, метеорологии, сельскому хозяйству, экономике, народному просвещению и других работ, тесно связанных с потребностями развития производительных сил России.
***
Илья Ильич Мечников (1845-1916) — один из основоположников эволюционной эмбриологии, первооткрыватель фагоцитоза и внутриклеточного пищеварения, создатель сравнительной патологии воспаления, фагоцитарной теории иммунитета, основатель научной геронтологии.
Константин Эдуардович Циолковский — русский и советский учёный, разработавший теоретические вопросы космонавтики, математик, изобретатель, физик, философ, писатель. Циолковский предлагал заселить космическое пространство с использованием орбитальных станций, выдвинул идеи космического лифта, поездов на воздушной подушке.
Циолковский считал, что развитие жизни на одной из планет когда-нибудь достигнет такого могущества и совершенства, которое позволит преодолеть силы тяготения и распространить жизнь по всей Вселенной.
Необходимым этапом к расселению человечества в Космосе он считал развитие интеллекта. Циолковский обосновал также использование ракет для полётов в космос и использования ракетных поездов — прототипов многоступенчатых ракет; осмысливал вопросы выживания человека в невесомости. Учёный был мыслителем, опередившим своё время.
Представляем вашему вниманию книжную выставку , посвященную изданиям о величайших открытиях русских ученых
На выставке представлены замечательные книги о русских ученых: естествоиспытателях, путешественниках, мореплавателях, первопроходцах, первооткрывателях. Для нашей истории и цивилизации их труды имеют грандиозное значение и важность.
Пабло Руис-и-Пикассо (1881-1973) — испанский и французский художник, оказавший исключительное влияние на развитие изобразительного искусства ХХ-го века.
Пабло Пикассо. «Первое причастие». 1896 г.
Пабло Пикассо родился 25 октября 1881 года в Испании, в семье учителя рисования. Фамилия Руис-и-Пикассо появилась от фамилий обоих родителей. Но известность художник приобрёл под фамилией матери — Пикассо(с ударением на «а»).
Семья Пикассо переехала из Малаги в шумную Ла-Корунью, где в возрасте девяти лет Пабло стал посещать курсы живописи. В 14 лет Пабло поступил в Школу искусств и ремёсел в Барселоне. Первые картины юного одарённого художника —«Первое причастие» и «Знание и милосердие» — заслужили множество наград и медалей на художественных выставках в Барселоне и Малаге.
Проучившись в Барселоне всего год, он без особого труда поступил в Мадридскую академию художеств. Однако и здесь он задержался всего лишь на семь месяцев: от нравоучений преподавателей Пикассо впадал в ярость, а в рамках нудного академизма было тесно и скучно. Занятиям юноша предпочитал посещение музея Прадо и написание копий с полотен Веласкеса и Эль Греко.
Ла-Корунья. Барселона. Париж. Фото 1-й половины прошлого 20-го векаП. Пикассо «Арлекин и его подружка». Здесь мы видим артистов бродячего цирка, которые коротают выдавшееся свободным время в помещении дешёвого кафе на Монмартре. Образ грустного Арлекина для Пикассо — символ его самого, человека, посвятившего свою жизнь искусству, а значит, обреченному вечно скитаться, вечно ждать то музы, то заказов…
Оставив учёбу, Пабло отправился в Париж. Но Франция не сразу приняла молодого художника — критики упрекали его в отсутствии индивидуального стиля. И тогда Пикассо, уверенный в собственном таланте, начал поиски своего уникального художественного стиля. Оставаться во Франции Пикассо не мог, денег на жильё и пропитание не было, а его картины падших женщин и пьяниц не пользовались спросом. Голубой и серый цвета картин этого периода навсегда останутся для него символами нищеты и депрессии. Пабло то уезжал Испанию, то снова возвращался во Францию. Лишь с четвёртой попытки Пикассо удалось завоевать Париж: он по-прежнему был нищ, но его жизнь начала меняться. Новые герои полотен — арлекины и акробаты — ещё полны печали, но серо-голубую гамму сменила розово-коралловая цветовая палитра.
Первая выставка художника состоялась в Барселоне, когда ему было 17 лет. Самая знаменитая картина того периода «Девочка на шаре» и ещё один шедевр — «Арлекин и его подружка («Странствующие гимнасты»). В 1904 году Пикассо окончательно переехал в Париж.
Работа над «Авиньонскими девицами» заняла у Пикассо девять лет. Изначально кроме обнаженных женщин присутствовали ещё и мужчины – завсегдатаи публичного дома. Да и сама картина называлась «Бордель в Авиньоне».
На этнографической выставке в музее Трокадеро в 1907 году Пикассо открыл для себя мистицизмдеревянных африканских идолов. А дальше творческий поиск привёл художника к …кубизму – к упрощению и уплощению форм. Так появилась на свет скандальная картина Пикассо — «Авиньонские девицы», изображающая «работниц» квартала «красных фонарей» в Барселоне. Картина вызвала у публики недоумение, возмущение, граничащее с отвращением. Но Пикассо это не остановило. Он продолжал разбирать и рассекать портреты людей, в большей части женщин, на части, куски и обрывки, превращая картины в ребусы.
Начало XX века рушило стереотипы и каноны не только в искусстве: всё необычное, порой даже безумное шокировало и в то же время притягивало. Картины Пикассо навсегда перевернули мировое представление об искусстве — рассмотреть прекрасное в уродстве публике только предстояло научиться…
Пабло Пикассо около портрета жены — Ольги ХОхловой (ударение на первое «о»)
Мир того времени был полон трагедией развернувшейся Первой мировой войны 1914-1918 гг. У Пикассо умерла его (очередная) муза, чью смерть он тяжело переживал — беспробудно пил, курил опиум, перестал следить за собой. Спасением для него стало сотрудничество с «Русским балетом» Дягилева, который в то время гастролировал в Европе. Тогда, в Риме, Пикассо познакомился с балериной Ольгой Хохловой и …женился. Воздействие красоты русского балета, особая атмосфера общения с людьми из далёкой — холодной и неизвестной — страны изменили стиль работ Пикассо. Портреты жены и друзей были написаны в классическом стиле —художник вернул персонажам реалистичность и красоту.
П. Пикассо «Обнажённая, зелёные листья и бюст» (Стоимость 106, 5 млн. $)
Но вскоре классика, включая русскую жену, надоела Пикассо. От официального развода с Ольгой его удержали лишь условия брачного контракта. Пикассо сбежал из богатого дома и нормальной реальности в ирреальный мир, снова вернувшись к «художественным пазлам», включая серию чувственных портретов своей новой музы, чьей красотой и юностью он был вдохновляем в тот период.
***
Весной 1937 года Пабло Пикассо работал над панно для Всемирной выставки в Париже, которое ему заказало правительство Испании. А в апреле 1937 фашистская итало-немецкая авиация разбомбили испанский город Гернику, превратив его в руины. Погибли сотни мирных жителей. Это событие потрясло Пикассо. Первоначальный замысел картины изменился кардинально:»Герника» была написана в чёрно-белой гамме, каждый образ к глубоко символичен и несёт отпечаток трагедии:
П. Пикассо «Герника», 1937 год. На картине: мать с мёртвым ребёнком, растерзанный солдат, минотавр символизирует жестокость, предсмертный крик невинных жертв в образе лошади, всевидящее око лампы в форме глаза.
***
На исходе Второй мировой войны Пикассо вступил в Коммунистическую партию Франции. В 1953 году к газетной статье, посвящённой смерти И. В. Сталина, Пикассо нарисовал Вождя народов в своей манере, чем вызвал огромный скандал среди французских коммунистов.
***
Неоднозначное творчество Пабло Пикассо повлияло в середине прошлого века и на нашу, тогда советскую, культуру, в том числе литературу.
П. Пикассо «Девочка на шаре», 1905 год. Хватит ли сил удержать равновесие и не упасть, разбившись в кровь? Достанет ли сил не просто замереть, а сделать несколько шагов… Хрупкая циркачка упадёт или могучий атлет, сидящий на кубе, подхватит и смягчит падение?..
Первой для московской публики в 1956 году на выставке картин Пикассо была «Девочка на шаре» — тонкая, хрупкая, нежная метафора жизни.(Картину ещё лет 40 до этого приобрёл И. Морозов, но она никогда не выставлялась). Попасть на выставку было почти невозможно: люди ночами дежурили у музея.
Это был культурный переворот сознания: такого советской публике ещё не показывали. На это сразу же отреагировали поэты и писатели.
Но ты воскресла в облике ином,
Как девочка на шарике земном .
В изгибисто-наивной простоте
У раннего Пикассо на холсте»
Евгений Евтушенко
***
Писатель Виктор Драгунский в одноимённом рассказе о первой любви использовал образ девочки на шаре. Драгунский писал рассказы в эпоху оттепели, когда интерес к новой западной живописи был очень высок. «Денискины рассказы» экранизировали.
В 70-ые годы была популярной песня о влюблённом, у которого после расставания на память остался только портрет любимой девушки; популярность песни возобновилась в начале 2000-х годов.
П. Пикассо, «Сон», 1932 г.«Портрет твой работы Пабло Пикассо». Музыка — В. Шпильман; исполнитель Евгений Осин
«Я объект ТАК не вижу — я так о нём ДУМАЮ» (Пабло Пикассо)
П. Пикассо «Женщина в красном кресле»П. П «Женщина с брошью»»П. Пикасса «Женщина, которая не пьёт кофе»«Неестественное, ненормальное, извращённое и отвратительное» – такие синонимы проносятся в голове, глядя на портреты, написанные Пикассо. Сам по себе возникает вопрос: почему, зачем, для чего так рисовать? Разве люди и, конкретно, женщины, такие? (Стихи.ру «Женщина, которая не пьёт кофе. Пикассо» Наталья Парус)
Горячая испанская кровь и переменчивые ветра творческого вдохновения оказывали большое влияние на характер и чувства Пикассо — он молниеносно влюблялся, и так же быстро остывал. Слёзы, истерики и гнев своих женщин он находил … вдохновляющими. Художник честно признавался: «Я думаю, что умру, никогда никого не полюбив».
П. Пикассо «Лежащая обнажённая». 1943 г.П. Пикассо «Обнажённая, сидящая в кресле». 1963 г.
Что есть творчество?Творчество — это деятельность, в результате которой создается нечто качественно новое, никогда ранее не существовавшее. Как же трудно создать что-то, что может удивить мир.
Кажется, что за многие тысячи лет художники разных времён и цивилизаций нарисовали всё, что можно увидеть и вообразить. Пабло Пикассо радикально поменял представление о живописи. Почему эти работы важны? Потому что каждая из его картин — это взрыв мозга, шок, это выход из зоны комфорта, это вызов на спор до драки..
***
Пабло Пикассо «Алжирские женщины» — 179,4млн.$. Согласно экспертным оценкам, П. Пикассо является самым «дорогим» в мире художником. Среди похитителей картины Пикассо наиболее желанны.
***
Почувствуй и услышь, как в этом мире неотвратимо ускользает всё — гаснущие лучи заката, сокровенные мечты, гениальный шедевр… лишь бесконечные волны прилива равнодушно перебирают песчинки пляжа...
Библиотека рекомендует для чтения:
Рэй Бредбери. Рассказ «Погожий день»
«Однажды летним полднем Джордж и Элис Смит приехали поездом в Биарриц…Чего ради есть и пить все французское, дышать воздухом Франции? Да затем, чтобы со временем по-настоящему постичь гений одного человека…Как бы здорово просто прийти к нему и сказать: «Пабло, вот пять тысяч! Дай нам море, песок, вот это небо, дай, что хочешь, из старого, мы будем счастливы»..
Брэдбери, Рэй (1920–2012). Лекарство от меланхолии : [рассказы : сборник] / Рэй Брэдбери ; [перевод с английского Н. Галь и др.]. — М. : Эксмо ; Санкт-Петербург : Домино, 2010. — 336с. — (Интеллектуальный бестселлер).
***
Великие художники ТОМ 42 «Пабло Пикассо»
Пабло Пикассо, 1881–1973 [Текст] : [альбом] / П. Пикассо ; [авт. текста В. Баева ; ред. М. Гордеева]. — Москва : Директ-Медиа : Комсомольская правда, 2010. — 48 с. : цв. ил. — (Великие художники ; т. 42).
***
Вторую сотню лет картины Пабло Пикассо продолжают будоражить психику и будить творческое воображение.
***
Ссылки на материалы, послужившие основой для статьи:
Савва Иванович Мамонтов — вошёл в историю Государства Российского как крупный и смелый предприниматель, а в историю русского искусства — как самый известный и влиятельный меценат (человек, способствующий развитию науки и искусства и финансирующий это развитие из собственных средств) России.
Если бы о Савве Мамонтове сняли фильм, то фильм был бы полон музыки, красоты, путешествий, роскоши и трагических поворотов судьбы.
Мамонтова называли Савва Великолепный; данное сравнение означало, что подобно Лоренцо Великолепному , флорентийскому покровителю искусств 15 в., Савва Иванович Мамонтов всячески поддерживал начинающих художников, скульпторов и артистов. Его интуиция, этот загадочный «шёпот души», безошибочно определял талант в человеке. Авторитет Мамонтова весомо влиял на репутацию опекаемых им молодых художников, так как «покровительство Саввы Ивановича были для Москвы решающими».
Кроме того, Мамонтов был, как сейчас бы сказали, генератором идей, причём идей масштабных. Обладая невероятным предпринимательским чутьём, он видел будущий успех казалось бы безнадёжного дела, умело и бесстрашно вкладывая в него огромные деньги, как свои, так и государственные.
Савва Иванович Мамонтов родился 14 октября 1841 года в городе Ялуторовске Тобольской губернии (ныне Тюменская область).
Да мы с вами такому знаменитому и большому человеку — земляки! Родители С. И. Мамонтова: Иван Фёдорович и Мария Тихоновна
Савва Иванович – представитель купеческой династии Мамонтовых, чьи капиталы были нажиты на интересном виде деятельности, называемой винный откуп. Отец Саввы Ивановича, Иван Фёдорович Мамонтов входил в первую десятку наиболее крупных откупщиков России (каков был реальный доход откупщиков в то время определить невозможно). Мать, Мария Тихоновна Мамонтова (в девичестве Лахтина).
Кроме того, Иван Фёдорович был главным вкладчиком акционерного общества, занимавшегося строительством Московско-Ярославской железной дороги. А ещё Иван Фёдорович Мамонтов вкладывал серьёзные деньги в серьёзные проекты, например, такие как Закаспийское торговое товарищество, тем самым заложив фундамент для будущего нефтяного бизнеса России.
Савва Мамонтов (крайний справа) с братьями
В конце 1840-х годов Мамонтовы переехали в Москву. К тому времени в их семье росло шестеро детей; Савва был четвёртым. Московский дом Мамонтовых был солидным и хлебосольным. Воспитание Саввы было обычным — с помощью домашних педагогов. Позже из Ревеля (ныне Таллин) был приглашён гувернёр Фёдор Борисович Шпехт, обучавший Савву немецкому и французским языкам. Кроме того Шпехт был сторонником жёсткой дисциплины . Вспоминая о педагогических принципах Шпехта, Савва Иванович писал, что розги оказались действенным методом: «Я же вскоре сделался чистеньким и аккуратным мальчиком».
Баку конца 19 столетия, ещё на азербайджанский, но в большей степени армянский.
Однако, и в гимназии, а позже и в университете учёба интересовала молодого человека отнюдь в последнюю очередь — большую часть времени Савва проводил в театральных кружках. Увлечённость Саввы театром настораживала Ивана Фёдоровича, мечтавшего передать сыну свои дела. Считая, что Савва излишне позволяет себе «музыкантить, петь и кувыркаться в драматическом обществе», отец отправил прыткого мажора в Баку, в Закаспийское торговое товарищество, дабы пробудить трудолюбие и деловые способности. Он писал сыну:«Всякий гражданин должен трудиться морально или материально для пользы своей семьи, для пользы общественной и отечественной».
Караван верблюдов из Персии
Молодого повесу отправили, так скажем, на «производственную практику» в Персию (ныне Иран): там следовало изучить товары, рыночные цены, наладить взаимоотношения с таможней. Дальше Савве было поручено и доверено организовать продвижение каравана из 70-ти верблюдов, гружёных дорогими товарами, а позже сбыть их —и товары, и верблюдов. Путешествие длилось почти месяц; преодолённое расстояние составило около 500 км по пустыне. Но …Савва справился успешно.
Молодые супруги Мамонтовы: Елизавета Григорьевна и Савва Иванович
По возвращении домой отец наградил сына поездкой в Италию, где Савва занимался не только делами (торговле шёлком), но и брал уроки вокала в Миланской консерватории. Там же, в Милане, Савва впервые встретился с будущей женой Лизой Сапожниковой, которая путешествовала вместе с матерью. Девушка, выросшая в купеческой семье, занимавшейся торговлей шёлком, была образована и очень интересовалась литературой и искусством.
Видимо художественный вкус был семейной чертой, потому как двоюродный брат Лизы был…Константин Станиславский (!)
1865 год — свадебное путешествие молодожёны провели в Италии. По возвращении супруги получили от Ивана Фёдоровича подарок — двухэтажный дом, а также капитал на открытие собственного дела (торговлю итальянским шёлком). Елизавета Григорьевна поддерживала Савву Ивановича в его художественно-музыкальных проектах.
Савва Иванович с дочерьми. Справа от отца — Верочка, с которой была написана картина «Девочка с персиками».
В 1870 году семья Мамонтовых купили усадьбу Абрамцево. До этого усадьба принадлежала семье знаменитого писателя Сергея Аксакова. После его смерти «дворянское гнездо» за 11 лет пришло в упадок, и имение было решено продать. Мамонтовы, не смотря на предстоящие огромные траты на ремонт и реконструкцию усадьбы, купили Абрамцево, так как особое обаяние здешних мест и сама история усадьбы перевесили весы сомнений .
Здесь, в Абрамцево, в атмосфере творческого труда, в обществе одаренных взрослых росли дети Саввы: Сергей, Андрей, Всеволод, Вера и Александра. Первые буквы имен наследников символически образовывали его имя — САВВА.
Усадьба «Абрамцево» в 60 км от Москвы. Фото друзей, гостей и членов семьи С. И. Мамонтова. На фото в центре — Савва Иванович музицирует.Савва Иванович Мамонтов.»Бог дал ему особый талант возбуждать творчество других» (Виктор Васнецов)
Савва Иванович Мамонтов для русской творческой интеллигенции — художников, композиторов, певцов — превратил Абрамцево в место силы, в кузницу гениев.
«Мало знать, надо чувствовать привлекательность родной красоты! Надо во всей глубине переживать и показывать в картинах поэзию родной жизни и родных людей» (С. И. Мамонтов)
Худ. Аполлинарий ВаснецовХуд. Илья РепинХуд. Василий Поленов1. «Абрамцево». Худ. Аполлинарий Васнецов. 2. «Абрамцево». Худ. Илья Репин 3. «Осень в Абрамцеве» Худ. Василий Поленов
Для творческих людей с тонкой душевной конструкцией было очень важно, что они не одиноки и не беспомощны; это просто Божий дар, что молодые неокрепшие и ещё непризнанные таланты, находили финансовую и моральную поддержку в лице Саввы Ивановича. В Абрамцево приезжали гостить и работать художники Репин, Виктор и Аполлинарий Васнецовы, Суриков, Поленов, Нестеров, Серов, Коровин, Врубель, скульптор Антокольский, певец Шаляпин и многие другие известные личности. Впоследствии это объединение назовут «Абрамцевский художественный кружок».
Знаменитые картины, написанные знаменитыми художниками в Абрамцеве: 1. «Девочка с персиками», худ. Валентин Серов. 2. «Демон», худ. Михаил Врубель. 3. «Царевна-Лебедь» Худ. М. Врубель, к опере Римского-Корсакова «Сказка о царе Салтане», который ставили в Русской частной опере Саввы Мамонтова.Фёдор Шаляпин, Царь-бас, в Абрамцеве. Газета «Волгарь» за май 1896 года писала, что «по сцене ходил по временам очень развязный молодой человек, певший что-то про себя» (?!).
А для знаменитого на всю Россию Фёдора Шаляпина Савва Иванович явился буквально крёстным отцом. Однажды услышав выступление молодого певца, Мамонтов пригласил его в свою оперную труппу. Понимая, какой вокальный гений заложен в Шаляпине, Мамонтов выделил для него специального концертмейстера, с которым певец занимался тренировкой дыхания и артикуляцией.
Романс «Очи чёрные» Исполнитель Фёдор ШаляпинМаснэ «Элегия» Исполнитель Фёдор Шаляпин
***
Искусство — это прекрасно, но С. И. Мамонтов прежде всего был деловой человек, бизнесмен.
До того времени железные дороги в России строили на иностранные деньги французские инженеры. Учёный и литератор Фёдор Васильевич Чижов писал: «Французы просто грабили Россию,строили скверно вследствие незнания ни климата, ни почвы… Французы смотрели на Россию просто как на дикую страну, на русских, как на краснокожих индейцев, и эксплуатировали их бессовестно…». Так вот именно Чижов стал инициатором постройки «образцово-показательной паровозной железной дороги силами исключительно русских рабочих и инженеров и на деньги русских купцов»… И главным финансистом строительства «образцово-показательной» Московско-Ярославской железной дороги стал Иван Фёдорович Мамонтов, после смерти которого акции Московско-Ярославской ж-д, а также долг гражданина и патриота своего Отечества перешли его сыну — Савве Ивановичу.
Участники экспедиции сначала ехали поездом до Вологды, потом плыли по реке до Архангельска; осмотрели Соловки; возвращались через Финляндию в Петербург
Пик деловой активности Саввы Ивановича Мамонтова пришёлся на последнее десятилетие уходящего 19 века. Впереди маячил 20-й — век научных открытий, революций, войн и преобразований. Преобразования коснулись и железной дороги, а как известно, железная дорога во все времена имела важнейшее государственное значение, так как способствовала развитию экономики страны и регионов — Русский Север, Урал, Сибирь и Дальний Восток, — что в свою очередь вело к росту благосостояния населения. А для многих регионов страны железная дорога являлась дорогой жизни в прямом смысле.
***
1893. С. И. Мамонтов отправил министру финансов Российской империи С. Ю. Витте записку о значимости Русского Севера для экономики страны и необходимости скорейшего строительства Архангельской железной дороги...В результате на Кольский полуостров была организована экспедиция, целью которой были выбор места для возведения порта на Мурмане (берег Баренцева моря) и прокладка ж/д через Карелию. Савва Иванович также участвовал в экспедиции. В том же 1894 году Мамонтов получил концессию на продление железной дороги от Вологды до Архангельска.
Протяжённость линии Вологда — Архангельск составила 596 вёрст, 155 саженей. (635,3км). Сметная стоимость превысила 23 млн. руб. К моменту открытия на линии было задействовано около 50 паровозов, 30 пассажирских вагонов разных классов, 500 товарных вагонов и грузовых платформ.Вот это размах! Но какими усилиями?!
1896г. Осадка ж/д полотна на болоте. Разрубка просеки и укладка стлани по болотуВозведение земляной насыпи через реку ИсакогоркуПрокладка железной дороги до Архангельска оказалась первым в России опытом железнодорожного строительства в условиях Крайнего Севера: насыпи размывались, технику засасывало в болота, часть дороги приходилось временно устраивать на сваях; 80% работы выполнялась вручную (!)Называя себя «врагом всякой роскоши», Мамонтов одновременно подчёркивал, что «здесь, на дальнем Севере, где цинга и тундра, никаких радостей жизни нет, хорошее жильё — неизбежная, необходимая приманка для хорошего персонала»
Чтобы снизить давление ж/д полотна на неустойчивый грунт и снизить стоимость работ, расстояние между рельсами — ширину колеи — сделали узкой — 1067 мм вместо стандартных 1520 мм. Так появилась узкоколейка — инновационная технология конца 19-го — начала 20 вв. По расчётам Мамонтова, скорость движения в пути при этом не снизилась, зато строители сэкономили на прокладке путей и облегчённой конструкции вагонов.
Для привлечения людей, готовых работать в столь тяжёлых условиях Севера Савва Мамонтов строил жильё для рабочих и специалистов и, главное, платил своим сотрудникам больше, чем было принято по стране . Ввёл уже тогда (первым!)«северную надбавку». Придорожные постройки отличались оригинальными архитектурными решениями.
Савва Иванович Мамонтов
...О Савве Ивановиче Мамонтове читать, говорить, писать можно бесконечно, потому что масштаб личности безмерно велик. В статье не перечислена и четверть всего того, что этот неугомонный, смелый и азартный человек построил и возвёл; не упомянута и половина замечательных известных и знаменитых людей, с которыми Мамонтов работал и дружил; не описаны важные и катастрофические события биографии; не упомянуты трагедии утрат последних лет жизни и ударов судьбы. Савва Мамонтов — это когда всего много: таланта, энергии, красоты, любви, дружбы, праздника, великих дел, трудностей, горя и трагедий. Такого жизненного багажа хватило бы на несколько жизней нескольким людям!
Пережив потери близких людей, сам Савва Мамонтов, простудившись зимой 1918 года, уже не смог подняться; в марте он умер. Похороны были скромными, гроб с телом мецената перевезли из Москвы в Абрамцево. Служащий железной дороги, увидев процессию и узнав о том, кого хоронят, воскликнет: «Эх, буржуи, такого человека похоронить не можете как следует!»…
Библиотека предлагает к чтению:
Копшицер, Марк Савва Мамонтов. — [Текст] / М. И. Копшицер. — Москва : Искусство, 1972. — 251с. — (Жизнь в искусстве).
Спустя век трудно даже вообразить, по какому пути направилось бы русское искусство, если бы не был создан знаменитый Абрамцевский кружок и не были предприняты иные славные начинания Мамонтова. Книга — плод многолетнего труда по исследованию и систематизации обширного документального материала, сохранившего свидетельства о жизни и деятельности человека, чей вклад в историю русского искусства поистине бесценен.
Бахревский, Владислав Савва Мамонтов / В. А. Бахревский. — Москва : Молодая гвардия, 2000. — 511с. — (Жизнь замечательных людей : серия биографий).
В центре повествования — жизнь потомственного купца, который сумел гармонично соединить предпринимательский талант с глубокой любовью к искусству. особенность стиля Бахревского: он пишет биографию почти как художественное произведение — в тексте много диалогов, внутренних монологов, сцен, где герои размышляют и переживают.
Кушнарёв, А.А. Савва Мамонтов: Геополитический прозорливец : [биографические рассказы] / Андрей Кушнарёв. — Москва : Майор, Осипенко А. И., 2020. — 191 с.— (Серия книг «Неформальные биографии»).
Автор представляет Мамонтова русским патриотом, который проявил прозорливость в масштабных государственных проектах; ведь Мамонтов смело и настойчиво прокладывал железные дороги через неосвоенные, но как показало скорое будущее, стратегически важные регионы страны — Донбасс и Русский Север; что впоследствии — во время Первой Мировой войны 1914-1917 гг. и во время Великой Отечественной войны 1941-1945 гг., — спасло нашу страну от катастрофы.
Ссылки на материалы, послужившие основой для статьи:
Отто Юльевич Шмидт – русский учёный, математик, геофизик, астроном, исследователь северных полярных территорий нашей страны.
Отто Шмидт родился 30 сентября 1891 года в Могилеве (ныне Белоруссия). Отец будущего учёного и знаменитого полярника, был мелким торговым служащим, происходившим из немцев, перебравшихся в Лифляндию (ныне Латвия и Эстония); мать — латышская крестьянка. В семье Шмидтов говорили на трёх языках: русском, латышском и немецком.
Впервые имя Отто Шмидта мир услышал в 1897 году, когда в газете Могилёва появилась заметка о шестилетнем ребёнке, который самостоятельно смог преодолеть реку! Семья Шмидтов была очень небогата, и о том, чтобы дать четверым их детям хорошее образование не могло идти и речи. Попасть в Киевскую гимназию Отто Шмидту помог дедушка, Фрицис Эргле.
Во время учёбы Отто доказал свои высокие интеллектуальные способности, окончив гимназию с золотой медалью. Юноша поступил в Киевский университет на физико-математический факультет. Отто составил список книг, которые хотел бы прочитать — список был таким огромным, что на изучение всей литературы ему понадобилась бы 1000 лет. Список пришлось сократить в несколько раз. Тем не менее, на установленный объём чтения и учёбу пришлось выкраивать из времени на сон и отдых. После окончания университета Отто Юльевич получил учёную степень приват-доцента и готовился к получению звания профессора.
В 1917 году в России произошла Октябрьская революция — Великая Российская империя рухнула, и на её фундаменте возникло новое государство — СССР — Союз Советских Социалистических республик. В Отто Шмидте жили две натуры: одна была устремлена в науку, другая рвалась к реальным действиям. И та, и другая стороны личности учёного нашли применение в истории и экономике нового государства: с октября 1917г. Отто Штидт являлся начальником управления по продуктообмену Наркомата продовольствия; в 1918-1920гг. был членом коллегии Наркомпрода.
«Цель энциклопедии — собрать ЗНАНИЯ, рассеянные по свету, привести их в систему, понятную для людей ныне живущих, и передать тем, кто придёт после нас»… (Д.Дидро)
В 1923 году по инициативе О.Ю. Шмидта, занимавшего в 1921-1924 гг. должность председателя редколлегии Госиздата, возникла идея издания «Большой советской энциклопедии» — БСЭ. С 1924 по 1946 гг. О. Ю. Шмидт являлся главным редактором изданий. Первый том БЭС вышел свет в 1926 году. Всего было издано 65 томов энциклопедии, и выпускались они до 1947 года.
В 1928 году О.Ю. Шмидт принимал участие в экспедиции на Памир, участниками которой были советские учёные и группа учёных и альпинистов из дружественной нам (в то время) Германии. Целью немецких учёных была разработка метода определения географического расположения объекта в пространстве с помощью фотографирования и создание соответствующих приборов.
Памир — крыша Мира
Советских учёных интересовали данные геологии, минералогии, метеорологии, ботаники, зоологии. В то время Академия наук СССР приступила к планомерному изучению природных богатств союзных и автономных республик. В этой части Памира брали начало многие реки, с которыми были связаны перспективы развития сельского хозяйства и энергетики Таджикистана. В Алайско-Памирскую экспедицию О.Ю. Шмидт был приглашён в качестве математика.
В это же время Шмидт сделал неоценимый вклад в развитие образования: в 1929 году О.Ю. Шмидт основал кафедру высшей алгебры физико-математического факультета Московского государственного университета.
Участие в Памирской экспедиции стало важной ступенью в научной карьере О.Ю.Шмидта, круто изменившей направление вектора судьбы учёного-математика. С 1929 года О. Ю. Шмидт начал участвовать, а затем и руководить экспедициями в … Арктику. Освоение Арктики в конце 20-30-х годов прошлого, 20-го, века — было волнующей страницей мировой истории. Пресса, включая зарубежную, широко освещала работу арктических станций, результаты экспедиций, особенно подчеркивая романтику, связанную с завоеванием Арктики.
Огромное значение арктических областей для экономики Советского Союза было столь очевидным, что ни у кого не вызывала сомнений в необходимости затрат — финансовых и человеческих — на освоение Арктики. Успехи в освоении Арктики поднимали международный престиж Советского Союза. Общество было едино в том, что Арктика должна быть советской.
Первое плавание Отто Шмидта проходило на ледоколе «Седов». Необходимо было закрепить статус архипелага Земли Франца-Иосифа как суверенной части территории нашего государства — советский флаг водрузили и на острове Гукер. О.Ю. Шмидт основал на Земле Франца-Иосифа полярную геофизическую лабораторию.
Второе плавание на «Седове» помогло обнаружить остров Визе и ещё один неизвестный участок суши.
В 1932 году Отто Шмитдт на ледоколе «Александр Сибиряков» отправился в экспедицию. Плавание было тяжёлым, пришлось справиться с двумя серьёзнейшими авариями, но Шмидту удалось осуществить задуманное — совершить первое в истории плавание по Северному морскому пути за одну навигацию.
«Челюскинцы» разбили палатки на дрейфующей льдине
В 1933 году началось плавание на пароходе «Челюскин». К несчастью судно, недостаточно подготовленное к прохождению через арктические льды, в сентябре было заблокирован льдами; потом дрейфовало 5 месяцев и в итоге затонуло. Команда «Челюскина» высадилась на льдину – 104 человека, включая женщин и детей.
В 30-ые годы прошлого столетия технический уровень Северной советской авиации не был сравним с возможностями современной российской авиации — быстро вывезти людей с дрейфующей льдины не представлялось возможным. «Челюскинцы» два месяца провели на льдине. Как они выжили? Остаётся только удивляться и восхищаться стойкости духа и силе воле наших советских людей!
Лётчики-спасатели и О.Ю. Шмидт (в центре)
Все старались помогать и поддерживать друг друга, к примеру, Отто Юльевич поднимал дух людей, читая для них научные лекции. Как только предоставилась возможность, людей с льдины эвакуировали наши героические лётчики.
Слава о челюскинцах, победивших холод и смерть, разнеслась по всему миру. Ведь каждая победа наших первопроходцев и первооткрывателей заставляла целый мир восхищаться и уважать нашу страну. В 1937 году Отто Юльевичу Шмидту было присвоено звание Героя Советского Союза и орден Ленина — за руководство организацией дрейфующей станции Северный полюс-1.
В 1937 году был создан Институт теоретической геофизики Академии наук СССР, и Отто Юльевич Шмидт был назначен его директором. А ещё через 9 лет, в 1946 году, когда Институт геофизики Академии наук СССР был объединён с Сейсмологическим институтом АН СССР О. Ю. Шмидт взвалил на свои плечи руководство этим глобальным и интереснейшим направлением научной деятельности.
В 1937 году, когда страна готовилась отметить 20-летие Октябрьской революции. возникла необходимость в создании эпических произведений, воспевающих советскую власть. В Москву были приглашены лучшие народные певцы и сказители, включая и сказительницу с Русского Севера Марфу Крюкову. Так вот эта «старушка-поморка» “передала былины о нём”. В них Шмидт, носивший длинную бороду, именовался богатырь Поколен-борода.
Отто Юльевич Шмидт — Герой Советского Союза
Когда в 1941 году началась Великая Отечественная война, когда «дружественная», как нам казалось, Германия вероломно напала на нашу страну, рушилась судьба России, рушились судьбы людей… В то время О. Ю. Шмидт был направлен в столицу Татарстана Казань для подготовки эвакуации из Москвы учреждений Академии Наук СССР. В Казани между Отто Юльевичем и президентом АН СССР В. Комаровым сложилась конфликтная ситуация — Шмидт разработал план основных научно-исследовательских работ Академии на первое полугодие 1942 года и отправил его в Москву, не показав президенту АН, тем самым как бы нарушив субординацию. Комаров пожаловался самому Сталину, после чего О.Ю.Шмидта освободили от должности вице-президента Академии Наук СССР, сохранив лишь его должность директора Института геофизики…
Библиотека рекомендует к чтению следующие издания:
Воскобойников, Валерий Михайлович Зов Арктики : героическая хроника об О. Ю. Шмидте / В. Воскобойников. — Новосибирск : Западно-Сибирское книжное издательство, 1985. — 190 с.
Героическая хроника о выдающемся учёном, первооткрывателе Севера Отто Юльевиче Шмидте, академике и мореплавателе. Посвящена она легендарному плаванию на ледоколе «Сибиряков».
Беляев, Александр Романович (1884–1942). Под небом Арктики : научно-фантастическая повесть / А. Беляев. — Москва : Директ-Медиа, 2025. — 172 с.
Роман написан в жанре научной фантастики об инфернальной идее уничтожения льдов Арктики и превращения её в цветущий зелёный край…
Обручев, Владимир Афаносьевич. Земля Санникова : научно-фантастический роман / В. А. Обручев ; [худож. С. В. Калачев]. — Новосибирск : Зап.-Сиб. кн. изд-во, 1984. — 287 с. : ил. — Текст : непосредственный.
Действие романа разворачивается в начале XX столетия, когда три студента, казак и их проводник отправляются из Якутска на поиски неизведанной Земли Санникова, которая находится среди льдов Арктики. Но, согласно легенд и слухов, там тёплый климат, и в той земле обитают… онкилоны.
К международному Дню моря, посвящённого проблемам экологической безопасности морских перевозок и сохранению биологических ресурсов.
Целью Дня моря — Maritime Day — является призыв ко всем людям и мировой общественности о бережном обращении и сбережении морских запасов, потому что ЕЖЕГОДНО, около 21-го млн. баррелей нефти выливается в моря и океаны; сброшенные в водоёмы химические и другие отходы являются причиной гибели миллионов морских птиц и гибели 100 тыс.(!) морских млекопитающих.
Для нас, жителей Урала, находящегося в самом центре материковой части страны, о Море можно только мечтать. Конечно, летом у некоторых появляется возможность съездить, так сказать, взглянуть на море, окунуться, восхититься и.. вернуться к своим родным хребтам. Но этого кратковременного свидания с Морем явно недостаточно, и мы снова и снова перебираем в памяти летние впечатления, и буквально по приезде начинаем снова мечтать о встрече с ним… Что ж, будем ждать следующего лета! А пока предлагаем.. ПОЧИТАТЬ о море…И первое, с чего рекомендуем начать, — стихотворение Александра Пушкина «К морю»:
Картины художника Ивана Айвазовского «Прощание Пушкина с морем», написанные к 50-летию со дня смерти Поэта
Человек может находиться в трёх состояниях: быть живым, мёртвым и находящимся в море – то есть между жизнью и смертью.
(Н.Каланов Афоризмы и цитаты о море и моряках.)
Предлагаем вашему вниманию три замечательных книги!
Книга – сборник путевых заметок сугубо сухопутного молодого человека — «изнеженного горожанина, робкого чиновника», — назначенного описывать всё, что должно будет происходить в ходе кругосветного путешествия русского фрегата.
«Я радостно содрогнулся при мысли: я буду в Китае, в Индии, переплыву океаны, ступлю ногою на те острова, где гуляет в первобытной простоте дикарь, посмотрю на эти чудеса – и жизнь моя не будет праздным отражением мелких, надоевших явлений. Я обновился; все мечты и надежды юности, сама юность воротилась ко мне. Скорей, скорей в путь! ..Предстоит объехать весь мир и рассказать об этом так, чтоб слушали рассказ без скуки, без нетерпения. Но как и что рассказывать и описывать?»
Роман о приключениях — порой увлекательных, порой драматических — экипажа подводной лодки «Пионер», направленной советским правительством из Ленинграда во Владивосток через Атлантический и Тихий океаны для выяснения причин одновременной гибели двух теплоходов: советского и французского.
«Под Павликом ритмично покачивалась какая-то огромная скользкая масса, возле которой он держался непонятным образом, будто приклеенный. Вдруг все стало ясным: он на кашалоте… Несётся в пространство на взбешенном гиганте, который одним ударом могучего хвоста может превратить его в порошок, даже не разбивая скафандра… Мелькнула мысль: может быть, радио действует, и кто-нибудь услышит его?»
«Море в поэзии Серебряного века»
Серебряный век Русской поэзии приходится на конец XIX–го начало XX-го веков, исторический период, на который пришлись две войны (Японская и Первая мировая) и три (!) революции (1905-го, Февральскую и Октябрьскую), а затем её накрыло ураганом Гражданской войны. Поэты Серебряного века из своей «тихой гавани имперской поэзии» были выброшены революционными штормами на берега нового неизведанного времени. И именно в состоянии «между жизнью и смертью» у Поэта рождаются гениальные строки! Ну не может Поэт не писать о море!
